El Blog de Batman

EBDB: A pesar de no ser uno de los títulos más vendidos de DC en estos días, "Batman, Incorporated" es una serie muy importante para el Hombre Murciélago puesto que pondrá fin a los casi siete años que Grant Morrison viene escribiendo sus aventuras. Teniendo esto en cuenta, ¿cómo surgió la oportunidad de poder trabajar en la serie y que significó esto para vos por ser tu primer trabajo en la editorial?

JL: Yo había trabajado en Marvel con el editor Mike Marts y mantuvimos cierto contacto por Facebook. Él se puso en contacto conmigo para ver si quería trabajar en DC y no dudé un segundo. Cuando me dijo que me necesitaban para un fill-in de Batman acepté más que contento por lo que dije antes; fue uno de los primeros superhéroes que leí y dibujé cuando era chico y la verdad lo hice con todo el orgullo de poder dibujar un personaje así y encima con un buen guión, a mi entender.

El look actual de Jiro, inspirado en famosos personajes de la cultura popular japonesa.

EBDB: Jiro Osamu, el Batman japonés, es uno de los protagonistas principales del número y lo curioso del personaje es que en menos de tres años cambió cuatro veces de atuendo. ¿El nuevo traje fue obra tuya o simplemente te guiaste según las indicaciones de Burnham o algún otro artista? En caso de que lo hayas diseñado vos, ¿en qué te basaste para darle este look tan particular?

JL: El diseño del traje corresponde a Chris Burnham, yo le cambié un poco el casco haciéndolo más parecido a el Batman de los años '40 o '50-'60, le agregué unas alas abajo de los brazos y le puse pantaloncitos, pero fueron pequeños cambios, el diseño lo realizó Chris. Está basado en los héroes de manga porque la idea es darle el toque nipón, por eso tiene algo de Kamen Ryder, Speed Racer, Racer X, etc..

EBDB: Como te comentaba más arriba, la etapa de Morrison en el Universo Batman ya lleva más de media década, siendo una de las más populares y polémicas en sus 74 años de historia. ¿Estás al tanto de cómo viene la mano a nivel narrativo o simplemente trabajaste con el guión del v2 #11 sin saber nada de lo que había pasado antes?

JL: No estaba muy al tanto de lo que pasaba últimamente en Batman, me fui enterando sobre la marcha, sobre todo de la muerte de Damian, de lo que había escuchado poco. Igualmente no hacía falta saber demasiado sobre lo anterior ya que es un número desconectado de la saga en cierta medida, salvo por la aparición de la organización Leviathan. [Este número] me sirvió para interiorizarme de lo último que le ocurría al Hombre Murciélago, ¡eso está bueno!

EBDB: Siendo Batman uno de los íconos más longevos de la cultura pop y de la historia reciente de la humanidad, hay quienes dicen que en este punto sus historias ya perdieron identidad y que hoy por hoy es imposible encontrar una que esté a la altura de los viejos clásicos, ¿vos que pensás sobre esto? A su vez, ¿por qué te parece que el personaje se mantiene más vigente que nunca después de tantos años de haber sido creado?

JL: Yo creo que tiene sus etapas (por ejemplo, la etapa Neal Adams o el "Dark Knight" de Miller, que para mí fueron grandes quiebres en lo que respecta al rumbo del personaje), dónde Batman parece estar en lo más alto o caer como en un letargo, pero actualmente creo que le han encontrado un giro a las historias en cuanto a rotarlo hacia la serie negra, el horror, que está bueno y que hace que el personaje mantenga su estilo, y seguramente va a haber nuevas y buenas historias del Hombre Murciélago (es una opinión). Creo que se mantiene vigente porque la gente se identifica mucho con él, es un hombre normal, no tiene superpoderes, es misterioso y tiene cierto parecido a ese gran personaje que es Drácula en la literatura, esos ingredientes lo hacen muy atractivo a pesar de los años que lleva. Para mí Batman es un generador de buenas ideas, a veces pueden salir muy bien, otras no tanto, pero hay que apreciar la fuerza que hay que tener para mantener un personaje tantos años sin que decaiga o desaparezca. Además hay que reconocer que las últimas películas le han dado un empuje increíble.  

Portada de "El Cazador de Aventuras" #1 por Olivetti y Cascioli.

EBDB: ¿Qué tan distintas fueron tus experiencias, por un lado, trabajando de manera independiente con fanzines como "Arkham" y personajes propios como El Cazador y, por otra parte, trabajando para DC o Marvel y con sus máximos exponentes?

JL: Cada cosa es distinta una de la otra. Crear un fanzine o un personaje que perdura en la gente es algo increíble, es la sensación de haber hecho algo que se distinguió de los demás y que por eso perdura y va forjando su historia en el tiempo, es dejar una huella que va a perdurar más allá de uno. El problema es un tema cultural, en otro país donde el cómic está pensado como una industria del entretenimiento ya hubiera tenido una película, videojuego y quizás todo sería distinto a estas alturas, pero igualmente, más allá de eso, no empaña la creación ni la satisfacción artística. La diferencia es que trabajar para DC o Marvel el trato es distinto, ellos tratan al artista como lo que es, un artista, lo respetan en todo sentido. Además la gran ventaja es que trabajamos con personajes que ya son legendarios, esto hace que te conozcan en todos lados, es una gran oportunidad para todo dibujante o guionista.

EBDB: En fin, eso es todo Jorge. Muchísimas gracias por tu tiempo.

JL: De nada, gracias por la entrevista. Un saludo para todos.

Como alguno de nuestros lectores bien pudo adivinar la semana pasada, Batman Begins llega a El Blog de Batman, así que sin más preámbulos empezamos el análisis de la semana. Ubisoft ha perdido los derechos de Batman, y cede el testigo a Electronic Arts en 2005. De esta manera, la primera película de la trilogía de Nolan contó con un videojuego desarrollado por el tristemente desaparecido estudio Eurocom (responsables del notable remake deGoldeneye para Wii, Playstation 3 y Xbox 360), y hay que reconocer, le pese a quien le pese, que este Batman Begins no es en absoluto un mal juego. Muchas publicaciones se centraron únicamente en sus defectos y dejaron de lado sus virtudes, que no son pocas. De hecho, si a este Batman Begins le debemos algo los fans del Murciélago es que fue el que terminó por allanar el camino actual de los videojuegos del personaje,  que como habéis visto a lo largo de las últimas semanas, ha ido dando tumbos, intercalando juegos decentes con detritus máximo. Así pues, aun a riesgo de ser algo osado con el siguiente comentario, el planteamiento deBatman Begins sirvió de base a Rocksteady para su Arkham Asylum. Seguid leyendo para descubrir el porqué. 

El juego sigue escrupulosamente el argumento de la película junto con algunos añadidos extra como la aparición de Victor Zsasz, pero su carta de presentación no podía ser mejor. Comenzamos la aventura con un Bruce Wayne entrenando con Ra’s al Ghul y sus asesinos, para posteriormente marchar a Gotham para cumplir el destino del hijo pródigo de la ciudad: combatir el crimen mediante el miedo. Literalmente. Y es que es tremendamente divertido jugar con los criminales como si de un Metal Gear Solid se tratase, empleando el sigilo, los gadgets y los elementos del escenario para aparecer de la nada y hacer que los enemigos huyan despavoridos o pidan clemencia. Y una vez se encuentren a nuestra merced podremos o bien darles la paliza de su vida, o interrogarles al estilo de polémicos juegos como Manhunt o The Punisher. ¡Qué demonios, ambas cosas! Uno nunca se cansa de ver el horror en el rostro de los criminales.

Técnicamente Batman Begins se encuentra a un nivel excelente. No en vano fue nombrado el juego con mejor apartado gráfico de consola en 2005. De hecho, explota tanto la consola de Sony (plataforma en la que he podido disfrutar del juego) que en algunas ocasiones hay algunas ralentizaciones, especialmente cuando hay muchos enemigos en pantalla, algo que no ocurre en Xbox ni en Game Cube, siendo un problema derivado de las limitaciones de Playstation 2.
La banda sonora viene de la mano del compositor Hans Zimmer, al igual que en las películas, por lo que sus estridentes partituras serán nuevamente amadas u odiadas a partes iguales, pero cumplen sobradamente al meternos de lleno en la acción. Pero todo ello palidece ante la actuación de voz de los personajes, para los que se contó con el mismo reparto de la película, teniendo en un mismo videojuego a Christian Bale, Michael Cane, Morgan Freeman, Liam Neeson, Ken Watanabe, Cillian Murphy y hasta la sosa de Katie Holmes. No se puede pedir más en lo que respecta a fidelidad a la película.  

Pero recordad que todo esto debe quedar en un segundo plano ante lo fundamental en un videojuego: la jugabilidad y el factor diversión. Aquí ya encontramos luces y sombras. Vayamos primero a lo positivo: Hacernos con la mecánica del juego es sumamente sencillo: sigilo, combate, conducción, hackeo de ordenadores... El título nos ofrece una variedad de situaciones bastante grande para ser una adaptación de película, algo que siempre suele encorsetar este tipo de producciones y las limita. De todas las mecánicas de juego disponibles, sin lugar a dudas los niveles de conducción son los que están más conseguidos. Es toda una gozada conducir el “Batimóvil-tanque” a toda velocidad mientras nos llevamos por delante a los coches enemigos o incluso a la policía. De hecho, entre los extras disponibles al terminar la aventura, se desbloquean nuevas fases de este estilo. ¡Si Batman: Gotham City Racer se hubiera parecido lo más mínimo a la conducción de Batman Begins nos encontraríamos ante un auténtico juegazo!