Reseña: “Batman” #36 - “Endgame”, parte 2

CELDA 0801

Texto: Scott Snyder

Lápices: Greg Capullo

Tintas: Danny Miki

Colores: Fco. Plascencia

Texto: James Tynion IV (para Saved)

Arte: Graham Nolan (para Saved)

Colores: Gregory Wright (para Saved)

Manfred Sommer, gran nombre español del cómic, dijo una vez sobre el arte de escribir y de dibujar historietas: “El cómic es un género literario, como el teatro o el cine y solo es visual en tanto que se sirve de imágenes ‘para relatarnos una historia’”.

Mucho hemos hablado de las dotes de Scott Snyder como escritor. Más que Geoff Johns con su "Justice League". Más que Grant Morrison con sus Multiversos. El real motor dentro de la continuidad de los New 52 siempre ha sido y es —y posiblemente lo siga siendo por un buen tiempo más— Scott Snyder. Puede gustarnos o no, pero es innegable que, a través del título principal de la Bati-Familia, él ha hecho avanzar todo el engranaje desde que se diera inicio a este reboot en Octubre de 2011.

Mas, como apuntaba tan bien Sommer —eximio escritor y dibujante de títulos imperdibles del cómic internacional como Frank Cappa—, si un buen texto no se sirve de grandes imágenes, sólo es un buen guión, yaciendo en el archivero de alguien.

Es el dibujo, en definitiva, el que complementa y completa al texto. El uno no puede existir sin el otro. Si uno es demasiado superior al otro, el cómic es una experiencia fallida.

Greg Capullo ha sabido estar ahí y sustentar el texto de Snyder de la manera precisa, incluso cuando el escritor se ha vuelto algo laxo en sus guiones. Ha dado corporeidad bidimensional a las ideas de su compañero.

“Endgame”, en tan sólo dos números, se está transformando en un excelente ejemplo de lo grato que es un cómic donde texto y dibujo van de la mano, dos animales tirando del arado a partes iguales.

Estamos ante una historia compleja. Snyder/Capullo juegan con nuestra credulidad: ¿estamos siendo testigos de hechos reales? ¿Son visiones de un intoxicado Bruce Wayne? ¿Somos nosotros las víctimas del gas Cassandra? ¿Está ocurriendo realmente el Endgame?

Entre medio de grandes escenas, Capullo sabe dotar al texto de Snyder de pequeños momentos que definen la trama aún más que una suprema pelea contra un Superman pervertido o un oscuro viaje al interior de las ruinas de Arkham Asylum.

Cuando el hijo predilecto de Krypton se enfrenta a Batman, Capullo nos cita de Frank Miller para hacernos preguntar si somos testigos de una pelea real o es un déja vu producto de nuestro envenenamiento.

Cuando sienta a Alfred en el lugar de Batman en la Bat-Cave y coloca la vista de Wayne al nivel de un niño, ¿no está, acaso, apuntando a que nuestro héroe aún es un ser vulnerable y que su gran punto fuerte es el mayordomo que lo crió como un padre?

Cuando Batman descubre la verdadera persona tras la máscara del caritativo doctor Eric Border, pero Capullo nos muestra a una mosca atrapada en una telaraña, ¿no nos está anunciando lo que le espera al Caballero Oscuro?

Cuando el mismísimo Joker se presenta, escupiéndole en la cara a Batman su peor broma, Capullo nos regala la exquisita imagen de una rata muerta cubierta de moscas. ¿A qué está llamando la atención esta vez?

Con una trama que, ahora descubrimos, se inició en el "Batman Annual" #2 de Octubre de 2013, Snyder ha atado una historia dura, donde no sabemos qué es real y qué no. Donde nosotros mismos podemos ser las víctimas. Más que brillar por sus excelentes escenas épicas, son sus rincones los que están tocando las fibras de los seguidores de Batman. Casi como si “Endgame” fuera un nuevo viaje guiado por Anchoress del Annual #2 a la mente de Bruce Wayne.

¿Qué encontraremos? Esa pregunta es la que nos hace volver mes a mes. Y, en tanto el texto de Snyder se sirva de las impecables imágenes de Capullo, estamos seguros de que seguiremos disfrutando el viaje, cualquiera que sea el Final del Juego.