¡TODO LO QUE TENÉS QUE SABER DEL BATIVERSO ESTÁ AQUÍ!

martes, 19 de febrero de 2019

Falta poco más de un mes para el lanzamiento de "Detective Comics" #1000 y hasta la semana pasada prácticamente no teníamos idea de qué esperar de los múltiples equipos creativos que participarán en esta histórica celebración, sin embargo DC encendió los Bati-Motores y lanzó un comunicado de prensa que nos brindó información precisa sobre las once historias que podremos disfrutar en este especial de 96 páginas, dando paso así a una campaña publicitaria que podría ser un poco más agresiva teniendo en cuenta la ocasión pero que así y todo está dando que hablar en mayor o menor medida. Sin más, he aquí toda la data revelada hasta el momento.

Teniendo en cuenta que Peter Tomasi la viene rompiendo con el arco "Mythology" (reseña coming soon) desde que tomó las riendas de la serie, la historia que nos brindará junto al artista Doug Mahnke es sin dudas una de las más llamativas. Se trata de "Medieval", un relato de diez páginas que introducirá al Arkham Knight al canon del Universo DC como bien nos vienen prometiendo pero que además estará narrado desde su punto de vista, mostrándonos desde una perspectiva poco usual los múltiples enfrentamientos que ha tenido el Caballero Oscuro con sus enemigos a lo largo de su carrera.

Eso sí, la revelación de su identidad —no, quédense tranquilos que por suerte no es Jason Todd... A menos que...— y su plan maestro para acabar con Batman —si es que Bane no le gana de mano— quedarán pendientes para lo que se viene a partir del #1001, aunque a juzgar por las solicit parece que Damian Wayne tendrá un papel central en todo esto, como no podía ser de otra forma estando Tomasi de por medio.


Otro de los relatos que más ansiosos estamos por leer es "Batman's Longest Case" de Scott Snyder y Greg Capullo. Según la sinopsis, esta aventura llevará a nuestro héroe en una casería de pistas por todo el mundo que eventualmente lo traerá de regreso a su ciudad sólo para descubrir que una organización secreta lo ha vigilado durante años.

A esta altura del partido ciertamente estamos bastante cansados de que cada nuevo autor quiera introducir a una agrupación sombría de la cual Bruce nunca estuvo al tanto pese a ser El Mejor Detective del Mundo, ya lo hizo Grant Morrison con El Guante Negro y Spyral, el propio Snyder con La Corte de los Búhos, James Tynion IV con La Colonia y después con La Liga de Las Sombras, Tom King en cierta forma lo está haciendo mediante la numerosa pandilla que Bane formó para destruir a nuestro héroe y parece que hasta el Caballero Arkham de Tomasi encabeza su propia organización, y si vamos más allá de la última década obviamente encontraremos más ejemplos, no obstante creo que acá la cosa viene por otro lado. Sucede que hace unos días el portal Nerdist publicó una entrevista con la aclamada dupla creativa donde spoilearon anunciaron que introducirán un nuevo equipo de héroes al DCU llamado El Sindicato de los Detectives, compuesto aparentemente por todas aquellas personas que ayudaron a Batman a ganarse el título del Mejor Detective del Mundo, por lo cual tendría bastante sentido que ellos sean quienes pongan a prueba sus habilidades detectivescas.

Seguimos con "Manufacture for Use", escrita por Kevin Smith e ilustrada por Jim Lee. Éste inusual tándem nos traerá una historia que intercala una confrontación entre Batman y algunos de sus peores adversarios con los intentos que ha hecho por conseguir el arma con la que Joe Chill mató a Thomas y Martha Wayne. Tratándose de la persona que cree que una película de Batman Beyond con Michael Keaton recaudaría un billón de dólares en taquilla o, lo que es peor, del autor de porquerías tales como "Batman: The Widening Gyre" o "Batman: Cacophony" y de un artista que apenas le da la nafta para hacer una portada decente cada tanto, sinceramente no tenemos grandes expectativas al respecto. Ojalá nos tapen la boca.


En la esquina contraria encontramos una propuesta que nos llena de emoción, quizás incluso sea la que más anticipación nos genera. Nos referimos concretamente a "The Legend of Knute Brody" de Paul Dini y Dustin Nguyen, el equipo creativo que hizo maravillas en esta serie entre 2006 y 2009, ofreciéndonos una numerosa cantidad de relatos breves e ingeniosos que no sólo resaltaban el característico aspecto detectivesco del Hombre Murciélago —evocando además el tono de "Batman: The Animated Series" en ocasiones, cosa que los convertía instantáneamente en lecturas obligadas para todo fan del personaje— sino que además servían como una excelente alternativa para las historias ambiciosas y complejas con las que Morrison dio inicio a lo que sería su mítico run de siete años en la franquicia.

De acuerdo a su diálogo con Newsarama, en esta oportunidad nos traen una narración que sigue el formato de un documental donde los criminales más notables de Gotham develarán, entrevistas mediante, la vida y obra del mentado Knute Brody, un esbirro que trabajó para todos ellos en algún punto y que se convirtió en una leyenda dentro del bajo mundo local no por su talento sino, muy al contrario, por ser extremadamente pésimo en su trabajo.

A continuación está "The Batman's Design", obra de Warren Ellis y Becky Cloonan. La presencia de Ellis en esta entrega es, cuanto menos, curiosa. El tipo es un gran guionista, de eso no caben dudas, pero lo cierto es que nunca tuvo un vínculo marcado con el personaje como los autores antes mencionados, siendo el aclamado crossover del 2003 "Planetary/Batman: Night on Earth" su obra más recordada dentro de los poquísimos Bat-Books que escribió. Por otro lado es bueno ver a Cloonan nuevamente en el Bativerso y no sólo por ser la primera mujer en haber dibujado a Batman en su serie homónima —hecho por demás de destacable que ocurrió exactamente en "Batman" v2 #12 (2012)— sino porque su estilo tan atípico para los estándares de la franquicia siempre le aporta un innegable atractivo visual a cualquier proyecto en que participe. Sea como sea, su propuesta nos mostrará al Encapotado enfrentando a una pandilla de mercenarios tecnológicamente mejorados que creen haberlo acorralado en un almacén abandonado así que puede salir algo entretenido de todo esto. ¿Quién sabe? Quizás hayan tomado algo de inspiración de la ya icónica pelea en el almacén de "Batman v Superman: Dawn of Justice", en cuyo caso estaríamos ante un verdadero festín gráfico.


El próximo ítem en la lista es "Return to Crime Alley", dibujada por Steve Epting y guionada por el legendario Dennis O'Neil. Si bien es posible que algunos pocos no lo conozcan ya que fue paulatinamente eclipsado por Frank Miller durante las últimas tres o cuatro décadas asimismo, como muchos de ustedes han mencionado, su labor como guionista —junto al editor Julius Schwartz y a Neal Adams, uno de sus colaboradores más frecuentes en la década de los setenta— ayudó a que Batman dejar atrás lo absurdo de la Silver Age para convertirse en un implacable vigilante sediento de justicia, marcado tanto por la pérdida de sus padres como por las tendencias obsesivo-compulsivas que desarrolló en consecuencia, y poseedor de impresionantes dotes para la investigación, acuñando poco a poco el concepto que hasta el día de hoy define en muchos sentido la forma en que se escribe al personaje.

Dicho esto, la premisa de esta historia es básicamente una secuela de "There is no hope in Crime Alley", relato que escribió en "Detective Comics" v1 #457 (1976) donde Batman tiene una suerte de debate sobre la naturaleza de su misión con la Doctora Leslie Thompkins, una presencia más que significativa ya sea en la historia publicitaria del Orejas Puntiagudas como en su vida personal pues Leslie fue quien lo asistió la noche en que ocurrió la dichosa tragedia. En base al adelanto publicado por SYFY parece que en esta ocasión veremos más de lo mismo, casi hasta un refrito me animaría a decir, pero habrá que esperar a leer la historia completa para sacar conclusiones.

Continuando con el legado artístico de los setenta, "Heretic" verá al escriba Christopher Priest uniendo fuerzas ni más ni menos que con Neal Adams. Si Schwarts marcó el rumbo a seguir y O'Neil estableció el tono de las aventuras modernas de nuestro héroe, Adams sentó las bases de su estética y con esto no solamente me refiero al Cruzado de la Capa esbelto, ágil e intimidante que solía dibujar sino también a la forma en que solía representar Ciudad Gótica, dejando atrás la estética simplista de décadas anteriores para mostrarnos una urbe tan realista como lúgubre, con calles sucias y ciudadanos aguerridos que representaban, en cierta forma, la desesperanza del pueblo yankee ante la ola de crimen y la corrupción que arrasaba con su país, una temática que de por sí fue objeto de innumerables interpretaciones tanto en medios escritos como audiovisuales desde aquel entonces. Aunque claro, O'Neil y Adams también se daban el lujo de jugar con elementos un poco más extravagantes de tanto en tanto y así fue como crearon al mismísimo Ra's Al Ghul, quien dará el presente en esta historia para asesinar a un desertor de La Liga de Los Asesinos que escapó gracias a Batman, obligándolo entonces a embarcarse en una misión para vengar su muerte.

Respecto a Priest no tenemos mucho para decir más allá de que su trabajo nos genera sentimientos encontrados. Un ejemplo de esto es "Deathstroke vs. Batman", arco que escribió como parte de su actual run en "Deathstroke" v4 y que se basaba en la posibilidad de que Slade Wilson fuera el verdadero padre de Damian Wayne. A priori el concepto era interesante, más porque nos la quisieron vender como una historia fuera de continuidad donde literalmente cualquier cosa pasar y donde las opiniones del público podrían marcar el desenlace de la historia, no obstante con el pasar de cada capítulo —uno más enquilombado que el otro, cabe decir, y no precisamente en el buen sentido— era obvio que el relato estaba anclado —a duras penas— a la continuidad actual y que se dirigía hacia un final tan predecible como olvidable. Aún así la forma que escribió a Batman en su fugaz paso por "Justice League" v3 nos gustó dentro de todo, por ende tenemos esperanzas de que aquí hará un buen trabajo.


Dejando de lado lo que está haciendo para los especiales de Walmart, "I Know" vendría a ser la primer historia verdaderamente significativa de Brian Michael Bendis en el Bativerso, esta vez acompañado por su amigo y colaborador Alex Maleev, quien de por sí tiene una larga historia en la franquicia. Juntos nos llevarán a un hipotético futuro donde un anciano Oswald Cobblepot confronta a un Bruce Wayne paralizado para revelar que siempre supo su secreto y explicar porqué nunca hizo nada con esa información. Lo curioso es que DC Comics publicó esta historia completa y totalmente gratis en su sitio a modo de promoción así que pueden leerla ahora mismo si lo desean.

Nosotros la leímos apenas salió y para serles completamente sinceros, no nos gustó en lo más mínimo. No sólo no aporta nada novedoso o mínimamente interesante a la mitología del personaje puesto que el típico concepto del villano que sabe la identidad de Batman pero no la hace pública sino que la usa para atacarlo de forma personal se ha visto una y otra vez en los últimos años —se me ocurren por lo menos una docena de ejemplos sin pensarlo demasiado—, lo peor de todo es que es una historia demasiado sencilla para un número tan especial como éste. Es un desperdicio del talento de Maleev y un desperdicio de páginas que podrían habérselas dado a autores mucho más idóneos y significativos para el Detective como Mike W. Barr, Jeph Loeb, Alan Grant, Jim Starlin, Doug Moench, Chuck Dixon o inclusive figuras más contemporáneas como el mencionado Morrison, Brian Azzarello, James Robinson, Ed Brubaker, Greg Rucka y un largo etcétera de talentos que están inexplicablemente ausentes. Pensar que eventualmente DC puede llegar a darle el control del Bativerso a Bendis de la misma forma que lo hizo con el mundillo del Hombre de Acero es sencillamente aterrador teniendo antecedentes como éste.

Lo bueno es que a esta historia le sigue "The Last Crime in Gotham" de Geoff Johns y Kelley Jones, lo cual probablemente nos saque el mal sabor de boca que nos dejó este pelado nefasto. Es cierto que Johns se hizo la fama de no saber escribir a Batman —algunos fans incluso piensan que odia al personaje— aunque en lo personal disfruté de su trabajo en Earth One, que considero como una demostración de que puede llegar a ofrecernos una versión algo decente del personaje cuando no se ve atado a conceptos o elementos del canon tradicional. En ese sentido puede que salgo algo bueno de acá ya que la premisa se desarrolla en un posible futuro donde la descendencia de Batman y Catwoman se enfrenta a la descendencia del Joker y Harley Quinn, por lo cual es seguro decir que tiene rienda suelta para hacer lo que se le cante. Dudo que sea la misma familia que Tom King presentó en el futuro hipotético de "Batman Annual" v3 #2 aunque con soñar no perdemos nada.

¿Qué decir de Kelley Jones? Si hubo un artista que dejó una huella imborrable en la historia del Hombre Murciélago, ese fue Jones. Su estilo grotesco y sus proporciones increíblemente exageradas siempre le aportaron un toque increíblemente distintivo al Bativerso incluso en sus momentos más oscuros, combinando figura extravagantes que a veces rozaban lo caricaturesco con un ambiente gótico construido meticulosamente a través de su exquisito juego de luces y sombras. ¿Pero saben qué es lo mejor? Que Jones, a diferencia de otros ex-titanes del medio como Brian Bolland, Frank Miller, Neal Adams, Jim Lee, David Finch, Andy Kubert y un largo, largo etcétera, sigue manteniendo los mismos estándares de calidad de siempre y eso no es poca cosa.


Luego tenemos "Batman's Greatest Case", un relato donde Tom King usará la típica estructura del montaje paralelo que tanto supo aplicar durante su actual run en "Batman" para mostrarnos a Bruce Wayne visitando la tumba de sus padres al tiempo que reúne a todos y cada uno de sus aliados. A cargo del apartado gráfico están Tony Daniel y Joëlle Jones, dos artistas que no sólo se han destacado durante su mentado run sino que también tienen sus méritos individuales dentro del Bativerso.

En simple hecho de que Daniel venga dibujando las aventuras de la Bati-Familia durante más de diez años de por sí lo convierte en una figura de enorme relevancia para la franquicia pero más allá de eso lo cierto es que estuvo presente en momentos de gran trascendencia para el Caballero Oscuro, desde ilustrar su caída en "Batman R.I.P." hasta ilustrar la batalla por el manto del Murciélago y el subsecuente paso de Dick Grayson como Batman hasta el relanzamiento de esta misma serie en el marco de Los Nuevos 52 —muchas veces en calidad de artista e inclusive de guionista, demostrando ser un creador dentro de todo versátil independientemente del resultado final de sus obras—. El logro de Jones no es tan extenso como el de Daniel pero eso no lo hace menos importante puesto que, así como Becky Cloonan se consagró por haber dibujado un número de una de las series centrales del Encapotado, Joëlle se consagró por hacerlo de manera regular para luego colaborar en el fatídico Bati-Casorio y relanzar la serie de cabecera de Catwoman. Dos grosos totales en definitiva.

Finalmente llegamos a "The Precedent" de James Tynion y Alvaro Martínez, la dupla encargada de relanzar "Detective Comics" como parte de la iniciativa "Rebirth" pero que por sobre todas las cosas le devolvió la magia que esta serie había perdido durante los nefastos New 52. Su historia girará en torno a la noche en que Bruce Wayne decidió compartir su secreto con un joven Dick Grayson, sumándolo a su eterna lucha contra el crimen mediante el icónico juramento en la Bat-Cave, un suceso trascendental que no sólo impactó el universo ficticio de nuestros queridos vigilantes sino que también implicó un cambio de paradigma a nivel editorial que marcaría el rumbo a seguir durante la Golden Age y especialmente durante la Silver Age. A fin de cuentas este momento en particular se remonta a los orígenes mismos del Dúo Dinámico y no se ha reiterado hasta el hartazgo en estas ocho décadas como, por ejemplo, la muerte de los Wayne —o de los Flying Grayson en menor grado— y por lo tanto vale la pena revisitarlo de tanto en tanto.


Pero ojo, eso no es todo. Aparte de estas once historias, el anticipado #1000 también contará con páginas adicional de Amanda Conner y Mikel Janín —alguien que a esta altura no necesitamos presentar para que sepan el lugar de importancia que ocupa en el panteón de Bati-Creadores— así como una doble página donde Jason Fabok nos mostrará el estatus actual de los principales héroes y villanos que habitan las calles de Ciudad Gótica, imagen que al ser revelada inevitablemente me llevó a reflexionar sobre lo mucho que cambió el Bativerso en los últimos diez años, que fue la época en donde decidimos empezar el Blog.

En materia de portadas tendremos una estándar de Jim Lee, Scott Williams y Alex Sinclair y nueve variantes temáticas disponibles para todo el público que representan una década puntual dentro de la historia publicitaria de Batman. A su vez distintas comiquerías de habla anglosajona ofrecerán más de cincuenta variantes exclusivas realizadas por numerosos talentos de ayer y hoy, desde Brian Bolland hasta Francesco Mattina, pasando en medio por Dan Jurgens, Neal Adams, Lee Bermejo, Nicola Scott, Bill Sienkiewicz, Stanley Lau, 
Mico Suayan, Adam Hughes y muchísimos más. Para facilitarles un poco la vida, en este link podrán ver TODAS las portadas disponibles para esta publicación.

¿Quieren más? ¡Hay más! En paralelo al mentado lanzamiento, DC Comics nos ofrecerá "Detective Comics: 80 Years of Batman - The Deluxe Edition" un tomo recopilatorio fechado para el 19 de Marzo en Amazon, replicando así el formato de la edición complementaria que lanzaron para los ochenta pirulos de Superman. Para empezar, el libro tendrá una linda portada tapa dura compuesta por miniaturas de portadas famosas —casi como si fuera un papel de regalo— y una sobrecubierta con la leyenda celebratoria más un dibujo del héroe en cuestión por parte de Jim Lee, y debo decir que la del Kryptoniano zafaba pero la del Encapotado se ve muy floja en mi opinión.


Como en la edición aniversario del Hombre de Acero, este tomo estará compuesto por números importantes —el debut del justiciero titular, el debut de sus colegas— que abarquen toda la historia del título. También habrá ensayos de distintas personalidades —autores de cómics, críticos, etc.— y alguna que otra joyita nunca antes vista, como los bocetos de Lew Schwartz para el "Detective Comics" v1 #200 (1953), mientras que en el tomo de Superman fue una historia inédita que, se cree, fue realizada por los propios Siegel y Shuster.

Al igual que en el caso de "Action Comics", originalmente "Detective Comics" contaban con varias historias y la presencia de personajes secundarios aparte del consagrado protagonista así que, emulando la celebración por las ocho décadas del Extraterrestre que incluyó las primeras historias de Zatara, Vigilante y Human Target, esta edición histórica del Murciélago contará con los debuts de Slam Bradley, Boy Commandos, Airwaves y Martian Manhunter. Sin duda alguna un must-have para todos los coleccionistas y amantes de los clásicos comiqueros.

"Detective Comics" #1000 se espera para el 27 de Marzo próximo por un valor de USD 9.99. No dejen de visitarnos para estar al tanto de este festejo imperdible.

jueves, 14 de febrero de 2019


Título: "The Price" - Part 2: "The Price of Innocence"
Guión: Joshua Williamson
Dibujos: Rafa Sandoval
Tintas: Jordi Tarragona
Colores: Tomeu Morey
Letras: Steve Wands
Arte De Tapa: Chris Burnham y Nathan Fairbairn

"The Price" continúa, esta vez en las páginas de "The Flash".

Esta entrega comienza momentos después del ataque al Museo de Flash, con Gotham Girl junto a su hermano Hank, a quien vimos vivito y coleando (ponele) en el shockeante final de "Batman" #64. Claire Clover le cuenta entusiasmada al muchacho Gotham que le dio una "lección" al Velocista Escarlata aunque éste no hace más que pedirle ayuda ante su deplorable condición, cosa que la desquiciada joven ignora por completo. Bane está parado detrás suyo, refugiado en las sombras, y Claire sostiene que fue el único que la escuchó tras la muerte de su hermano y sobre todo cuando Batman la "abandonó".

Aún en la escena del crimen, Batman y Flash encuentran una hoja que Gotham Girl dejó a su paso. Esto les sirve para deducir que ella puede estar refugiándose en una isla del Caribe pues, si bien dicha planta no es autóctona de la zona, el pesticida hallado en la misma solamente es legal en esa locación, la cual tiene antecedentes de haber sido usada para el narcotráfico. Una vez allí llegan a una suerte de castillo/fortaleza donde encuentran fotos y parafernalia no sólo de ellos sino de otros héroes como La Liga de La Justicia y Los Titanes.

Recuerdos afloran en Barry Allen sobre el fallecido Wally West y cuestiona a Batman por haber decidido por Claire y no dejarla ser una heroína como ella quería, ante lo cual reitera que el uso de sus poderes terminaría quitándole la vida, entonces Flash también le cuestiona el no haber investigado sobre el origen de los poderes de los hermanos Clover, algo que de hecho está pendiente casi desde que comenzó el run de Tom King.

De pronto se topan con la entrada a un laboratorio donde hay varios tubos con los cuerpos preservados de otros jóvenes vestidos como los gemelos góticos (?), salvo por uno de ellos que se descompuso hace alrededor de un año. Analizando los químicos Barry reconoce que una de las sustancias usadas en los cuerpos es Venom sin embargo empieza a preguntarle a Batman si Gotham Girl estuvo en Sanctuary al encontrar una de las máscaras del sanatorio en el lugar. Así y todo la insistencia de Flash se ve interrumpida por la mencionada joven, que aparece con una muestra de la droga en cuestión. El Velocista intenta detener a la joven, quien además confronta a Batman, pero tras deshacerse de Flash como si nada activa la máquina a la que los tubos de contención están conectados y revive a sus ocupantes.

Tras dejar a los héroes rodeados por estos cadavéricos seres, Gotham Girl anuncia que el Departamento de Policía de Central City será atacado y que hará de cierto héroe "un ejemplo". ¡Aparentemente irá tras el mismísimo Superman!


LO QUE DEJÓ ESTE NÚMERO

En el número anterior quedó claro que Gotham Girl se alió con Bane porque éste le permitió revivir a su hermano aunque parece que eso 
no salió muy bien por ahora. Además parece que Batman la mantuvo alejada en su entrenamiento aunque no necesariamente por egoísmo o negligencia (o no del todo) sino en realidad para que esté fuera de las calles arriesgando su vida al usar sus poderes.

Esta entrega también es importante porque nos explica que ataque al museo, lejos de ser algo random o una simple excusa para involucrar a Flash en todo esto, fue para obtener elementos que permitieran crear esa armada de "Gothams"

Durante su estadía en la isla, Barry recuerda en numerosas ocasiones a Wally West, lo cual tiene sentido dada la tragedia de "Heroes in Crisis", pero lo curioso es que también vemos a Bruce rememorando una bonita anécdota que involucra a Damian Wayne, quien ha estado notablemente ausente en la serie durante muchísimo tiempo e incluso del Bativerso propiamente dicho, salvo por el reciente encuentro que se dio en el "Detective Comics" de Peter Tomasi,quien aprovechó la ocasión para dejar sobre la mesa el misterioso conflicto que puso una inexplicable distancia entre padre e hijo. Por otra parte Barry se ve ofuscado por Batman y el destino de Claire, algo que en cierta forma atestiguó en el pasado teniendo en cuenta su vínculo con los Robin. Otra que está notablemente enfurecida con El DetectiveIris West y esto queda demostrado cuando le pide a Flushman que lo mande a la mismísima mierda ante la falta de respuestas en torno a la muerte del Velocista Pelirrojo. Hablando de señoras, Flash le pregunta a Bats cómo va llevando la vida de casado y éste parece sorprendido de que su colega no sepa lo que pasó con todo el tema de la boda. Como verán, hay muchos sentimientos personales involucrados en esto, lo cual podría jugarle en contra a nuestros protagonistas.

Los hechos nos darían a entender que la existencia de los hermanos Gotham fue obra de Bane desde un principio. Aparentemente Claire y Hank Clover fueron parte de un gran experimento para crear una armada de pseudo-Supermanes. Siempre me pregunté si íbamos a saber quién estaba detrás de los poderes de los jóvenes y aquí parece estar la respuesta, aunque habrá que ver qué revela el resto del arco.


Parece que la idea de Claire de ser la heroína más grande del mundo incluye limpiar a los demás héroes y si tomamos en cuenta que dice 
"arriba, arriba y lejos", el famoso motto de Superman, es evidente que va a ir a medirse con el Boy Scout. El tema es que ya vimos que los poderes que tiene pueden ser suficientes para derrotarlo no sólo a él sino a toda la Justice League, aunque fue su hermano quien se enfrentó con ellos en su momento. Asimismo aquí influye otro factor y es que no sabemos cuánto le queda de poder o, mejor dicho, cuánto le queda de vida porque puede que el Super Venom de Bane le ayude a prolongar sus andadas mas sabemos que todo tiene un límite cuando se trata de experimentos espantosos como éste.

Me gusta cómo va la cosa hasta ahora. El elemento detectivesco está bien manejado (sobre todo a comparación de "The Button") y parece que este arco nos dará mucho más que sólo la respuesta al misterioso origen de los poderes de Gotham y Gotham Girl, lo cual hace de ésta una lectura por demás de llamativa. Williamson parece llevar el bote enderezado por ahora aunque todavía falta resolver el clímax y el desenlace, los momentos que básicamente definen una historia, así que veremos cómo se dan las cosas en los dos capítulos restantes.

Gran trabajo de Rafa Sandoval y Jordi Tarragona, su estilo conjunto le queda de diez a Flash y a la vez no desentona con lo que podría esperarse de Batman, haciendo que ambos se vean beneficiados en el apartado artístico en todo momento. En cuanto a Tomeu Morey creo que ya se nos agotaron todos los elogios posibles así que simplemente nos limitaremos a decir que su labor fue brillante, como siempre. 

La próxima semana veremos cómo sigue esto en "Batman" v3 #65, esperemos que Williamson siga en el camino correcto.

viernes, 8 de febrero de 2019


Título: “Blood In The Way”          
Guión: Tom King
Dibujos y Tintas: Clay Mann & Travis Moore
Colores: Tomeu Morey
Letras: Clayton Cowles
Arte De Tapa: Trevor Hairsine y Rain Beredo

La quinta entrega de “Heroes in Crisis” comienza una vez más con uno de los archivos de Sanctuary: Booster Gold recuerda su bizarro y trágico regalo de bodas para Batman y asegura ver una mancha de sangre en sus gafas que no está ahí.

En el presente, Booster y Blue Beetle comparten pizza y cervezas mientras ven en la tele las revelaciones sobre Sanctuary que fueron publicadas por Lois Lane. A la vez planean su próximo paso, que será robarle a Flash (!) las pistas sobre la investigación de los asesinatos para poder limpiar el nombre de Booster ellos mismos.

Por otro lado, Batgirl le solicita a Batman que le permita analizar a Skeets ya que Bruce no pudo hacerlo ni con la Bati-Computadora. Para tratar de convencerlo, Babs asegura tener un novedoso método para analizar al sarcástico robot y así encontrar a su dueño, a lo cual Batman accede sin muchos rodeos. Acá tenemos otro flashback, esta vez correspondiente a los archivos de Commander Steel, quien va recordando su experiencia tras morir y revivir numerosas veces.

En su departamento Clark Kent prepara un discurso ya que dará una conferencia de prensa para hablarle al mundo sobre El Santuario mas deja entrever algo de angustia porque piensa que ahora las personas le temen a los super héroes debido a sus problemas psicológicos. Acto seguido tenemos a Solstice intentando controlar sus habilidades en uno de los videos de archivo y luego nos vamos directo al método de desencriptación de Skeets planeado por Babs: nada más ni menos que Harley Quinn y su colosal mazo.

Booster decide irrumpir en el laboratorio de Flash y, a pesar de ser detenido en primera instancia, logra hacerse con lo que vino a buscar tras shockear al Velocista Escarlata con un rayo. Vemos otro video, esta vez de The Protector, quien nos revela su irónica adicción a las drogas pese a ser un vocero anti-drogas. Al día siguiente Superman se hace presente en la conferencia junto a Wonder Woman y da un fuerte discurso. Pide al pueblo que entienda que los héroes también tienen sus cruces, que no deben desconfiar de ellos por tal motivo y que están haciendo de todo para poder encontrar a Booster y Harley, los principales sospechosos de la masacre, a la vez que explica cómo funciona el Santuario.

En paralelo Michael Carter y Ted Kord analizan los datos de Flash y Booster llega a la conclusión de que el cuerpo de Wally West hallado en la escena del crimen no corresponde al Wally de su dimensión, sin embargo son interrumpidos por Batgirl y Harley. Al final vemos otro archivo de Sanctuary donde Harley cuenta una de las historias de abuso del Joker para con ella, no obstante lo más llamativo sucede un par de páginas antes cuando una extraña figura recoge la rosa que Harleen arrojó al mar en tributo a Poison Ivy 😲


LO QUE DEJÓ ESTE NÚMERO

Si bien da la sensación que en este punto la trama tendría que haber avanzado un poco más, la carga emocional y la deconstrucción de los distintos personajes casi que lo compensan. Básicamente son cuatro aspectos los que sobresalen: Booster-Beetle, Harley-Babs, Supes y las confesiones.


Uno de los bromances clásicos de DC, Booster Gold y Blue Beetle, es bien explotado por Tom King. Michael generalmente es visto como un personaje poco serio por naturaleza que tomó un giro drástico con lo sucedido en “Batman” previo al comienzo de “Heroes in Crisis”. Ahora está inculpado (aparentemente) de múltiples asesinatos y lo creen tan orate que sospechan de que sea culpable sin que él lo sepa o lo recuerde, y de hecho hasta él mismo lo duda. Ted Kord aparece para ayudar a su “hermano en armas” y tenemos una escena digna de una sitcom yankee con los personajes totalmente descontracturados y decidiendo que la mejor idea es que Booster vaya nuevamente tras 
Flash (a pesar de que la última vez le salió mal dado que Barry lo culpa por la brutal muerte de Wally) ya que nadie se esperaría una jugada tan idiota movimiento… ¡y funciona!


Batgirl decide que la mejor forma de rastrear a Michael Carter es que Harley Quinn amenace a Skeets con destrozarlo y al parecer el pensamiento lateral funcionó. Si bien vemos a Babs interactuando con Batman en una escena bastante distendida El Murciélago aparece muy poco en este número, asimismo tiene una de las mejores líneas en lo que va de este evento: “Soy Batman. No atiendo a la prensa”, esto en respuesta a la hija del Comisionado, quien le pregunta si no debería estar con Superman y Wonder Woman preparándose para sus apariciones públicas.

Superman tiene un momento muy emocional cuando da su discurso pidiendo al público que intente entender a los héroes pues cree, como dijimos más arriba, que las personas pueden dudar o inclusive temer a sus héroes si saben que tienen debilidades o inseguridades como cualquier otro ser humano. El discurso se ve mechado con numerosos cameos que, a mi juicio, se hicieron para resaltar la magia de Clay Mann y Tomeu Morey ilustrando a héroes muy diversos como Adam Strange, Sir Ystin, Mr. Terrific, ZatannaAquaman, entre otros.


En cuanto a los archivos que vemos en este número, salvo por Booster y Harley, el resto son héroes que hemos visto muertos. Aparte de los mentados Solstice, Commander Steel, The Protector, vemos a Blue Devil triste sobre el féretro de quien suponemos es Red Devil, quien fue su ayudante cuando operaba bajo el nombre de Kid Devil.

Hank Heywood, mejor conocido como Commander Steel, tiene una de las escenas más estremecedoras donde cuenta sobre sus muertes y resurrecciones e incluso se refiere a vejaciones que sufrió su cuerpo en el proceso. Hank cree que estos antecedentes lo marcan a fuego para un trágico futuro y vaya que tenía razón el pobre. The Protector nació para tratar de persuadir a su primo de dejar los narcóticos y lo hace disfrazándose como un héroe porque éste era fan de los cómics (incluso fue miembro honorario de los Teen TitansNightwing llegó a entrenarlo) pero acá es reinventado como un simple drogadicto que termina viéndose a sí mismo como un gran chiste.

Volviendo a Booster Gold, tenemos una revelación clave. La Policía del Tiempo, el ente encargado de regular a los viajeros temporales, hace análisis biológicos de estos comparando su ARN con la fecha de nacimiento para asegurarse que no estén “haciendo trampa” y como Michael Carter dice saberse hasta las fechas de nacimiento de los héroes, está seguro de que Wally West es “cinco días más viejo”. En ese caso podría llegar a tratarse de una versión de otro punto de la línea temporal en cuestión o incluso de otra dimensión/Tierra, ¿pero entonces dónde estaría el verdadero entonces? Puede ser que más de un personaje de los que hemos visto sea también de otro tiempo y/o dimensión.

Teniendo en cuenta lo dicho previamente, ¿podríamos estar también ante una versión distinta de Harley? Eso podría explicar que optara por su traje viejo y que actúe tan homicida. Digo, es una posibilidad como cualquier otra. Esto me surge porque sospecho que es Harley (o sea, la “nuestra”) quien levantó la rosa casi al final del libro, aunque la silueta no dice mucho. Es uno de los grandes interrogantes de cara al próximo issue.

Muchos elementos que le hicieron bien al número, especialmente la gran carga emocional de los distintos protagonistas. Gran trabajo de Travis Moore en las páginas donde le tocó participar, no desentonó su estilo con el de Clay. El arte sigue siendo en líneas generales uno de los puntos más fuertes de “Heroes in Crisis”, quizás incluso el más fuerte.

Ya entramos en la recta final y por ello necesitamos más certezas que interrogantes. Confiamos en que King sabrá encaminar bien las cosas porque creo que hablo por todos cuando digo que no queremos bajo ningún punto de vista un Deux ex machina en el #9. Eso sería lo peor que podría hacer para cerrar una serie que de por sí ya desató mucha polémica y hate por parte del público.

miércoles, 6 de febrero de 2019


Título: “The Price – Part 1: "The Price of Justice".
Guión: Joshua Williamson
Dibujos y Tintas: Guillem March
Colores: Tomeu Morey
Letras: Steve Wands
Arte De Tapa: Chris Burnham y Nathan Fairbairn

He aquí el nuevo crossover entre Batman y Flash donde Tom King le cede el puesto de guionista a Joshua Williamson por segunda vez.

El librillo abre con Batman haciéndole la autopsia al cuerpo de Wally West luego de la tragedia ocurrida en El Santuario. De ahí saltamos a La Liga de La Justicia enfrentando a una Liga de Amazos, cada uno representando a un miembro del equipo. El Caballero Oscuro no se siente muy bien ya que en el medio de la pelea cree haber visto una figura familiar a lo lejos, sin mencionar que por algún motivo tiene constantes recuerdos de lo sucedido en Sanctuary. Es por eso que se comunica con Alfred para pedirle que prepare todo para una biorresonancia cuando regrese a la Bati-Cueva pues sospecha que podría haber sido dosificado con alguna sustancia alucinógena o algo similar.

Acto seguido El Encapotado derrota a su contraparte Amazo y se encarga formidablemente del Amazo Flash ya que Barry es distraído por un ataque del Amazo Cyborg. Controlada la situación, tanto El Hombre Murciélago como el Velocista Escarlata se van rápido del lugar. Wonder Woman achaca esto al callejón sin salida en el que se encuentran en la investigación sobre Sanctuary, sumado al hecho de que Flash todavía siente la perdida de Wally West y que Bruce está desgastado física y psicológicamente por todo lo que viene sucediendo en Gotham.

Poco después ocurre un ataque en Central City, más precisamente en el Museo de Flash, que justo en ese momento estaba lleno de gente. Una figura que sólo vemos en sombras (pero que con el correr de las páginas nos enteramos que es Gotham Girl) avisa a los visitantes que huyan para luego comenzar a destruir el lugar. Segundos después 
Batman llega para salvar a un padre y su hija mas cuando se dispone a enfrentar al atacante solamente se topa con el propio Barry Allen quien, para su sorpresa, logró sorprender a Batsy pues se encontraba un tanto distraído. Tras asistir a la gente los Mejores Detectives del Mundo se ponen a charlar; Batman se ofrece a ayudar en esta nueva investigación pero Flash se niega porque no quiere que su colega le siga mintiendo, y es que en realidad nuestro héroe ya sabía que este ataque iba a suceder.

Palabras más, palabras menos Bats revela que Claire Clover/Gotham Girl fue quien perpetró el atentado y que ya venía causando ataques a menor escala en Ciudad Gótica aunque es evidente que la cosa está escalando. Flash recuerda el enfrentamiento que tuvo con Gotham (el muchacho, no la ciudad*) y Batman le revela que los poderes de Claire son limitados ya que morirá cuando se acaben pero ese no es el único problema ya que hasta que llegue ese momento puede seguir causando mucho daño.

Entre tanto, en una locación desconocida, Claire Clover clama que Flash se sumó al embrollo asimismo asegura que nadie la detendrá en sus "acciones heroicas", las cuales está realizando para salvar a su hermano. De esta manera la última página del cómic nos muestra al mismísimo Gotham conectado a varios tubos de Venom (!!!!!!!!)


LO QUE DEJÓ ESTE NÚMERO

El guionista Joshua Williamson, reconocido por los fans de DC por escribir prácticamente de forma ininterrumpida las aventuras del Velocista Escarlata en los últimos tres años, escribe por su cuenta su segundo issue de "Batman". Ya lo hizo con el #22 que fue parte de "The Button", primer crossover del Encapotado y Flash en el marco de "Rebirth", y lo hará con el #65, además de continuar esta historia en los números 64 y 65 de "The Flash".

Curiosamente el mentado "Batman" v3 #22 fue la entrega que marcó el encuentro de Bruce con el Thomas Wayne de "Flashpoint" así que Williamson está curtido de todo lo que pasa con nuestro protagonista. Podemos considerar que tal issue es el prólogo de lo que pasó tras la fallida boda, por lo que ya comentamos hasta el hartazgo: ¿Thomas quiere forzar a Bruce a seguir su consejo de colgar el manto?

Volviendo al presente, este número logra conectar lo sucedido en "Heroes in Crisis" con el actual status del libro central del Detective. Tanto Batman como Flash tienen signos de frustración dado que su investigación está estancada y encima Batman no solo está agotado sino que sufre todo tipo de alucinaciones sobre la masacre que tuvo lugar recientemente en Sanctuary.

Analizando las pistas que va dejando el guión podemos deducir que el presente crossover sucede antes de "Knightmares" y quizás incluso antes de "The Tyrant Wing" ya que, como bien recordarán, al final de dicho arco BatThomas secuestró a Batman y actualmente está atrapado en una máquina que lo obliga a navegar por sus pesadillas, lo cual imposibilitaría su presencia en esta historia.



Al mismo tiempo podemos dilucidar que la razón por la que Claire estaría en el roster de Bane/Thomas sería por la promesa de revivir o curar a su hermano, si es que al final no lo asesinó con sus propias manos como vimos en el clímax de  "I Am Gotham". Lo más obvio es que fue revivido gracias a las maquinaciones de Hugo Strange, cosa que ya tiene sus antecedentes en "Night of The Monster Men" (otro crossover donde Claire participó activamente) o en "Gotham" aunque en este caso no me refiero al muchacho ni a la ciudad  sino la serie de TV 😝

*No creí extrañar tanto los chistes malos sobre Gotham.

De todos modos podemos intuir que Claire está desquiciada una vez más, con lo cual es muy probable que Pyscho-Pirate deshiciera su tratamiento aunque me intriga saber cómo ya que su dichosa máscara teóricamente desapareció luego de ser utilizada por Bruce para cosas que no vienen al caso en "Dark Nights: Metal", ¿o no? Otra cosa que me intriga lógicamente es ver cómo Claire llegó a esta situación ya que la última vez que la vimos estaba decidida a ser una heroína, por lo cual Batman decidió enviaría a Europa a entrenar con alguien de confianza para que pueda combatir el crimen sin usar sus poderes y así preservar su vida. Con un poco de suerte este arco explicará qué sucedió con Gotham Girl desde entonces y qué hizo (o no hizo) Bruce al respecto.

Me gustó mucho el issue, fue bastante completo a nivel narrativo y deja bien en claro los conflictos a desarrollar de acá en adelante. No caben dudas de que este mini-evento promete, solamente espero que no pase como con "The Button" que en líneas generales estuvo bien aunque me dejó con sabor a poco al plantear numerosas cuestiones a largo plazo sin molestarse en resolver muchas de las cosas que fue planteando durante su desarrollo.

Gran trabajo de Guillem March en su regreso al Bativerso y ni hablar de Tomeu Morey, sus colores nunca jamás decepcionan. Veremos cómo continúa esto la próxima semana en las páginas de "The Flash" v5 #64.

jueves, 31 de enero de 2019


Como si las novedades sobre "Birds of Prey (And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn)" y "The Batman" que tuvimos en los últimos días no fueran suficientes, ahora tenemos información oficial sobre la problemática secuela de "Suicide Squad", película de David Ayer que pese a la controversia que desató logró consagrarse como un éxito comercial y encima se llevó ni más ni menos que un Oscar.

Hagamos un poco de memoria. En Marzo del 2016, cinco meses antes de que el Escuadrón Suicida llegara a la gran pantalla por primera vez, The Wrap informaba que Ayer iba a escribir y potencialmente dirigir "Suicide Squad 2", cinta que esperaba comenzar a filmar en 2017 junto a Will Smith, quien al parecer iba a volvería a interpretar una vez más a Deadshot. Tras el anticipado estreno, el realizador le contó a Collider que el guión ya estaba tomando forma y el tren del hype continuaba su curso. En Noviembre de 2016 se filtró la supuesta trama del film, donde paulatinamente se iría conformando una nueva alineación del equipo compuesta por Deadshot, Captain Boomerang, Killer Croc, Black Spider, Plastique, Bronze Tiger, Nightshade y Killer Frost. Su objetivo era ir hasta Santa Prisca para rescatar a Rick Flag y Katana, que se habían infiltrado en la nación caribeña en primer lugar para sustraer una muestra de Venom. Tras un combate brutal contra Bane, Cheshire y Cooperhead que le cuesta la vida a varios de los peores héroes del mundo, Flag se sacrifica para derrotar al enemigo. La cinta cerraría con el Skwad acudiendo al funeral de Flag y luego preparándose para una nueva misión, ahora con Bane y Cheshire entre sus filas. Y encima de todo se especulaba que esta película sentaría las bases para el debut cinematográfico de Los Seis Secretos, ¡una locura!

El panorama cambió hacia finales del 2016 cuando se anunció que David Ayer sería director y productor de "Gotham City Sirens", que al parecer continuaría el hilo que "Suicide Squad" dejó suelto en su conclusión (y que ahora, en cambio, retomarán de alguna forma Las Aves de Presa de Cathy Yan). Esta noticia implicaba que Ayer no podría encargarse de "Suicide Squad 2" y entonce Warner comenzó a explorar opciones para su reemplazo, llegando incluso a considerar a Mel Gibbson según lo trascendido en Febrero de 2017. Cuatro meses más tarde el actor Joel Kinnaman dijo que el libreto, por entonces a cargo de Adam Cozad, iba encaminado y que el rodaje comenzaría en 2018. En Septiembre del 2017 Collider confirmó que el director sería Gavin O'Connor, que ya tenía una relación previa con Warner Bros. (y con Ben Affleck) tras dirigir "The Accountant". Pero parece que a los ejecutivos no les convencían el trabajo Cozad pues medio año después se supo vía THR que David Bar Katz y Todd Stashwick fueron contratados para co-escribir el guión junto a O'Connor, y en el medio se rumoreó al Black Adam de La Roca Johnson y a Amazo como potenciales fuerzas antagónicas del equipo. Desgraciadamente la historia que prepararon parecía tener muchas similitudes con el guión de Christina Hodson para "Birds of Prey", cinta que el estudio decidió priorizar mientras que congeló momentáneamente la secuela del Task Force X. En consecuencia O'Connor se bajó del proyecto en Octubre del 2018 y enseguida se reveló que James Gunn, quien había sido despedido por Marvel Studios tiempo atrás a raíz de unos tweets polémicos, sería el nuevo guionista de la película y que quizás incluso la dirija.

Este bonito quilombo nos trae al día de hoy (en realidad al día de ayer), cuando por fin surgió nueva información al respecto aunque curiosamente mucha de esta data ya la habíamos reportado hace semanas en forma de rumores. En concreto se ratificó que Gunn está escribiendo el largometraje y además está en negociaciones para dirigirlo, que pasó de llamarse "Suicide Squad 2" a llamarse "The Suicide Squad". Como ya les habíamos comentado previamente, la película será una secuela de la original por el simple hecho de estar enmarcada en el mismo universo pero a su vez funcionará como una suerte de relanzamiento o reboot del concepto del Escuadrón, por lo que básicamente veremos a un equipo distinto al que conocimos bajo la dirección de David Ayer. Puede que Will Smith regrese al rol de Floyd Lawton mas dudamos que Margot Robbie se involucre puesto que Harley Quinn claramente enfiló hacia otra dirección y lo mismo suponemos en el caso del Joker teniendo en cuenta la mala relación de Gunn con Jared Leto.

Parece que no volveremos a ver al equipo original...

Si bien esto puede resultar chocante para algunos, especialmente por la popularidad de Robbie y Leto, cualquiera que haya seguido las aventuras del Suicide Squad en el mundillo de las viñetas sabe que hubo diversas alineaciones a lo largo de su historia publicitaria. Sin ir más lejos, desde "Flashpoint" hasta acá vimos cuatro variaciones: El Task Force original de esa continuidad (compuesto por Lobo, Doctor Polaris, Emerald Empress, Johnny Sorrow y Rustam) el Task Force X tradicional (compuesto inicialmente por Harley Quinn, Katana, Rick Flag, Black Manta, Deadshot y Unknown Soldier, sumando más tarde al resto de los personajes que luego vimos en el cine), el Task Force XI (compuesto exclusivamente de psíquicos como Max Lord, 
Hector Hammond, Psimon, Manchester Black, Dr. Destiny, Multi-Man y Psi) y el Task Force XL (compuesto por HQ, Parasite, Captain Boomerang, Giganta, Katana, Solomon Grundy y Akando), creado específicamente para misiones donde hace falta músculo y brutalidad más que otra cosa.

En ese sentido veo difícil que lleven a la pantalla grande el concepto del Task Force XI y no creo que incorporen a los personajes de la versión original porque, salvo por Lobo (cuya película solista dirigida por Michael Bay quedó en el limbo pero lo compensarán poniéndolo en "Krypton"), el resto de los personajes son completos desconocidos incluso para muchos lectores. Ciertamente Gunn tiene "Guardians of the Galaxy" como prueba de su capacidad para llevar al estrellato a figuras poco populares y también es cierto que Amanda Waller por lo general suele usar a villanos de clase B para abajo en las misiones suicidas que realizan para el Gobierno de Estados Unidos, ¿entonces quiénes podrían ser los próximos integrantes?

Haciendo a un lado a aquellos que estuvieron en la primer película, para cuando se estrene esta secuela habrá nuevos malhechores en el DCEU como el Doctor Sivana, Cheetah o un Max Lord entrado en años (dado que "Wonder Woman 1984" habría transcurrido hace más de tres décadas) que podrían sumarse tranquilamente teniendo en cuenta ciertos antecedentes comiqueros asumiendo que sobrevivan a sus respectivos debuts, eso sin mencionar todos los que salir aparecer en la Bati-Precuela de Matt Reeves. Hablando de antecedes tenemos otros villanos preexistentes como Deathstroke o Black Manta que en determinado momento pasaron por el Escuadrón, y la verdad que sería interesante ver a Slade Wilson en este contexto dado que su película propia también quedó en veremos (y encima lo sacaron de "The Batman") y sería una verdadera lástima que Warner desperdicie el talento de Joe Manganiello. El caso de Manta es más complicado ya que la escena post-créditos de "Aquaman" nos da a entender que será el villano de la siguiente entrega, la cual probablemente no se estrene hasta fines del 2021 o principios del 2022 considerando que James Wan no firmó para dirigirla porque todavía no hay un guión digno.

Pero también existe la posibilidad de que el estudio no quiera usar a ninguno de estos personajes (y más importante aún, a los actores que los interpretan) porque ya están comprometidos con otros proyectos, porque no volverán a la franquicia o vaya uno a saber porqué motivo, a lo cual siempre está la vieja confiable: Mantener al menos a una figura de renombre para cautivar a los fans y al público promedio (Smith sigue siendo la opción más viable por ahora) y luego introducir nuevos villanos menores que con el tiempo podrían expandirse hacia otros rincones del Universo Cinemático de DC, en especial si son antagonistas de los miembros fundadores de La Liga de la Justicia. Siguiendo esa lógica, una alineación similar a la del Task Force XL sería una buena opción pero quizás Warner vaya por un roster similar al de aventuras animadas como "Batman: Assault on Arkham" o "Suicide Squad: Hell to Pay" ya que a pesar de estar protagonizadas por figuras menores, ambas producciones llegaron con éxito a las masas y tuvieron un muy buen recibimiento tanto de parte de los fans como de la crítica. Curiosamente los equipos de estas animaciones se asemejan bastante al que se enfrentó a Bane en el supuesto guión filtrado hace más de dos años, y nada me haría más feliz que ver otra versión del Hombre Que Quebró al Murciélago en la pantalla grande (quizás inclusive una versión más apegada a los cómics), sin embargo ya aprendimos a no confiar en la información anónima que la gente postea en 4Chan.

¿A qué villanos o villanas les gustaría ver en esta secuela?

Independientemente de quiénes integren el equipo o porqué, otro factor vital de la ecuación es la misión de turno a cumplir. Pueden llegar a ser misiones mundanas como infiltrarse en el Asilo Arkham para recuperar información comprometedora sobre las actividades de A.R.G.U.S. ("Assault on Arkham"), enfrentarse a amenazas meta-humanas (tarea del mencionado Task Force XL) o trabajando bajo un nuevo patrón tras ser liberados de las garras de Waller como sucedió en el cómic de "Injustice 2", lectura que les recomiendo plenamente y no sólo por la participación estelar que tiene el Skwad. Claro que también pueden llegar a ser misiones mundanas a simple vista pero con un trasfondo fantástico o esotérico como conseguir un ticket que literalmente te permitiría zafar del Infierno ("Hell to Pay") o detener a Enchantress como propuso el guión de David Ayer, aunque lo más recomendable sería no seguir este ejemplo. O sino está la opción de contar una historia simple y sencillamente bombástica enfrentando a este grupo con otro al mismo nivel como sucedió en "Villains United""Justice League vs. Suicide Squad", mas esto último lo veo poco probable. Si bien sólo estamos hablando de ejemplos contemporáneos cuando hay sagas clásicas que los dejarían boquiabiertos, debemos pensar qué tipo de premisa le quedaría sentaría mejor a alguien como James Gunn quien, según trascendió, está decidido a dejar su marca característica en este film así como lo hizo en las películas de Marvel.

Uno piensa en los Guardianes de Gunn e instantáneamente se le viene a la cabeza esa paleta de colores tan vibrante a la que ya nos acostumbró, una selección musical infalible, guiones con parlamentos bastante dinámicos y la personalidad tan entrañable que imprime en sus personajes, y todos estamos de acuerdo que eso es justo lo que quisieron hacer con la primer película del Escuadrón con resultados cuestionables, no obstante es importante recordar que la filmografía de Gunn también se caracteriza por historias de terror con temáticas super bizarras y oscuras como "The Belko Experiment", la venidera "Brightburn" (una versión turbia de "Man of Steel" que hasta podría ser el origen de Ultraman, la contraparte malota de Kal-El de Tierra 3) o clásicos como "Slither" o la remake de "Dawn of the Dead", que además fue dirigida por nuestro querido Zack Snyder. Y si ponemos en una misma oración el nombre "Suicide Squad" con adjetivos como "terror", "bizarro" u "oscuro" tenemos la receta de un éxito potencial. De sólo imaginar algo similar a "Hell to Pay" en live-action empiezo a sentir cosquillas en la panza de la emoción, aunque el fanboy que hay en mi no puede evitar soñar con algo tan pero tan improbable como una transposición de "I Am Suicide", una de las mejores historias que Tom King escribió durante su paso por "Batman" donde el mismísimo Caballero Oscuro extrae a un selecto grupo de villanos de Arkham para viajar hasta Santa Prisca y quitarle una preciada posesión a Bane, que en definitiva sería una excusa para volver a ver a Batfleck en el presente mientras Matt Reeves hace lo suyo en el pasado del DCEU con "The Batman". Curioso como seguimos volviendo a tramas similares a aquella filtración del 2016, ¿no?

Como era de esperarse, esta noticia trajo consigo una polémica importante que despertó múltiples reacciones tanto a favor como en contra, tal como sucedió en su momento con su despido, un tema del cual preferimos no opinar porque no sumaría nada. La cuestión es que hay quienes sostienen que contratar al director de "Guardians of the Galaxy" para llevar al cine a Los Guardianes de DC es un error tan grande como contratar al director de "The Avengers" para llevar al cine a Los Vengadores de DC (espero que las analogías estén siendo lo suficientemente claras, sino estamos jodidos (?) y a su vez hay quienes dicen que Gunn podría hacer una labor excelente justamente teniendo los antecedentes que tiene. También hay quienes opinan que la mentada polémica podría jugarle en contra a esta secuela, sobre todo en materia de recaudación, sin embargo recordemos que la mayoría de la recaudación de este tipo de películas pochocleras viene del público ocasional o aquel que no necesariamente está tan familiarizado con todas las ideas y venidas de la industria, por ende no creo que estén al tanto de la situación ni estén lo suficientemente informados como para sacar conclusiones al respecto. Ahora bien, los que sí podrían arruinar la película, como ya sucedió en el pasado, son los "críticos" y los "entendidos en la materia" que jamás dudan a la hora de echarle mierda tanto a películas como a realizadores que no consideran dignos a su juicio. En lo personal me gusta lo que hace Gunn, al menos en cuanto a sus producciones mainstream, y creo que su estilo podría favorecer notablemente al concepto del Skwad así que de momento le doy el beneficio de la duda como a Las Aves de Presa.

Para ir cerrando les comentamos que "The Suicide Squad" se espera para el 6 de Agosto del 2021, menos de dos meses después de que el Batman de Matt Reeves finalmente llegue a nuestras vidas. Puede que esta fecha les suene familiar porque no sólo es casi la misma en que se estrenó el primer film del Squad sino que además se acerca bastante al debut cinematográfico de los Guardianes de Gunn mas en definitiva lo importante es ver cómo seguirán evolucionando las negociaciones en el futuro cercano sabiendo que Warner le ofreció numerosas propiedades de DC al director, entre ellas al mismísimo Hombre de Acero. Todo está por verse.

miércoles, 30 de enero de 2019


Internet explotó hace algunas horas con esperadas confirmaciones sobre lo que por ahora se llama "The Batman", aunque al parecer este título podría cambiar más adelante.

Matt Reeves dio una nota donde hablaba sobre proyectos venideros pero inevitablemente le preguntaron por Batman, como le pasaba a Ben Affleck cuando todavía estaba a cargo de la cinta en cuestión. De la boca del realizador nos enteramos que habrá más de un villano en el film, dando a entender que no solo habrá dos como se venía rumoreando (The Penguin —Josh Gad cada vez suena más fuerte para interpretarlo— y Catwoman según trascendió la semana pasada) sino que podríamos ver a numerosos miembros de la mítica galería de villanos del Hombre Murciélago, quizás en roles protagónicos o quizás como cameos, eso no lo sabemos. Como siempre que se refirió a su Batman, Reeves reiteró la idea de un film noir detectivesco, apuntando que las Bati-Películas anteriores en general no han hecho demasiado énfasis en la faceta favorita de los fans comiqueros de personaje. No por nada nació en una publicación llamada "Detective Comics", como siempre decimos.

Matt dijo además que estaba retocando el guión nuevamente y que no se atrevía a poner una fecha aunque el estreno sería tentativamente sería para 2021, agregando que no sabe cómo se terminará llamando la película e inclusive que están planeando arrancar con el casting en breve. ¿Se imaginan cómo se va a poner la gente cuando Warner por fin empiece a anunciar quiénes interpretarán a los malhechores? ¡Ese día sí que se rompe Internet! 

Sea como sea horas después de estas declaraciones, el sitio Deadline 
lanzó una confirmación respecto al filme: "Ben Affleck no estará en 'The Batman'". Si bien aclararon que la salida de Ben fue algo que "oyeron", el asunto cobró más relevancia cuando el propio Affleck re-twiteó el mencionado artículo donde, además de confirmar que la cinta estaría llegando a los cines a mediados del 2021, decía que Ben pasaba la antorcha.


Acá es cuando tenemos que hacer un paréntesis para tratar de aclarar los tantos porque los fans están reaccionando exageradamente sin tener ciertas cosas en cuenta y sobre todo porque muchos medios (en su mayoría hispanohablantes, vaya sorpresa) están informando mal a la gente. Dejando de lado el hecho de que en EBDB somos parciales hacia Batfleck, lo cierto es que la confirmación de su ausencia en "The Batman" no significa que no pueda aparecer nuevamente con la capucha. Recordemos, por un lado, que aún le quedan entre una y dos apariciones con el manto del Murciélago en su contrato y, si bien dudamos que eso derive en una película completamente estelarizada por él, podría tener un cameo en otras cintas y más aún en aquellas que estén vinculadas de alguna u otra forma con su mitología como es el caso de "Birds of Prey (And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn)", "Batgirl" (que actualmente está en desarrollo) o incluso "Suicide Squad 2" de James Gunn (que ahora se llama "The Suicide Squad" —ya hablaremos de ese tema en otro post—), que fue confirmada para dos meses luego del estreno de la cinta de Reeves.

Por otro lado se dice que Reeves tiene en mente una posible trilogía y habla mucho del "desarrollo" y el "viaje" del personaje (elementos a los que le dio mucha bola durante su paso por la franquicia de los Monos). Seremos muy fantasiosos pero no descartamos la posibilidad de una trilogía que tenga su omega con un Batman veterano y ese sea justamente Ben. O por ahí vuelva para darle un cierre a su etapa en el DCEU con una eventual "Justice League 2"/"Legion of Doom" que le permita un último rodeo con sus compañeros de La Liga y trate de exorcizar los demonios Whedoneanos. Esto sin mencionar que "The Batman" se centraría en el tercer año de su carrera como justiciero y que para ello buscarán a un actor entre 15 y 20 años más joven que Affleck, por lo cual es poco probable que ese mismo actor encarne al personaje en aventuras contemporáneas y, por ende, esa podría ser una nueva chance para que Batfleck vuelva a las andadas. Pese a la mala onda y a la desinformación que anda flotando por ahí, acá el optimismo está por la estratosfera y seguiremos manteniéndolo hasta que no se confirme 100% oficialmente que Affleck dio por finalizado su contrato con Warner Bros. Pictures.

Finalmente se anunció la fecha del estreno de "The Batman" o como se vaya a llamar (le vengo poniendo fichas hace alrededor de 3 años a "Shadow of the Bat" 😉) para el 25 de Junio de 2021. De ahí a que mantengan la fecha o la cambien como pasó con otras películas de DC es otro tema. Según el anti-DC Justin Kroll, el co-productor con Matt en "Planet of the Apes", Dylan Clark, estará junto a él en las labores correspondientes (y en teoría se supone que Affleck también será uno de los productores de la cinta), pero además comenta que Reeves va a elegir personalmente al actor que encarnará al joven Batman.

Para terminar, ¿no les pareció MUY Illuminati que tremendas noticias reventaron justo el día que Christian Bale cumplió 45 años? ¿O soy el único?