¡TODO LO QUE TENÉS QUE SABER DEL BATIVERSO ESTÁ AQUÍ!

jueves, 2 de julio de 2015


La relación amor/odio entre el Murciélago y la Felina es algo que venimos viendo desde hace décadas. Sumidos en una eterna nube de histeriqueo, romance y sexo desenfrenado, Bruce y Selina han probado ser la pareja estrella del Bativerso y hoy, con motivo de la Semana de la Dulzura en Argentina, les traigo un Top con los 10 mejores besos entre Batman y Catwoman. ¡Espero que lo disfruten!

#10: "I don't care what the other girls say. You're fun."


"Solo" fue una antología bimestral publicada por DC Comics entre 2004 y 2006 donde los artistas más notorios de la compañía tenían libertad absoluta para contar las historias que quisieran. Tim Sale, reconocido por colaborar con Jeph Loeb en "The Long Halloween" y "Dark Victory", fue quien inauguró la serie con cinco relatos breves y el primero de ellos, titulado "Date Knight", fue escenario del beso que ocupa este puesto. La trama básicamente se centra en una "cita" entre Batman y Catwoman que culmina con la Felina besuqueando a nuestro héroe. De todas formas debo reconocer que también elegí esta viñeta porque me recordó al famoso beso estilo Spider-Man. Vamos, ¿me van a decir que nunca lo han intentado con su pareja?

#9: "First round to me, lover."


Luego de que Frank Miller presentara su particular versión de Catwoman en "Batman: Year One", Mindy Newell y J.J. Birch le dedicaron en 1989 una mini-serie homónima de cuatro capítulos donde exploraron su pasado como dominatrix y sus inicios como criminal. Pese a que nos ofrece grandes momentos, el punto cumbre de esta historia es el encuentro que Selina tiene con el Detective Oscuro casi al final. Batman intercepta a la Gata para intentar persuadirla de sus actividades delictivas pero ésta no solo se niega, sino que le roba un beso antes de darle una golpiza para poder huir. Este fue el origen contemporáneo del histeriqueo sin fin que hasta el día de hoy se mantiene vigente entre estos dos a pesar de que su relación se haya desvirtuado tras los New 52. En definitiva todo se reduce a un conocido dicho popular: los que se pelean se aman.

#8: "Hit me, and I'll let you kiss me."


Una de las cosas que más me gustó de "Gotham" hasta ahora, y hasta me atrevería a decir que prácticamente es lo único que me gustó hasta ahora, fue el hecho de poder presenciar el nacimiento de la relación entre Bruce y Selina desde su niñez. A pesar de que la serie cuenta con grandes actores, David Mazouz y Camren Bicondova se desempeñaron magistralmente en sus respectivos roles, brindándonos actuaciones fenomenales, cargadas de una química muy especial y de momentos muy tiernos, incluyendo el beso que Cat le dió al joven e inocente Wayne. Si tan solo supieran el destino que les espera...

#7: "Stop the stoic crap and let me help you."


El cómic digital de "Injustice: Gods Among Us" fue un éxito rotundo desde su inicio principalmente por mostrarnos una versión mucho más cruda y hasta realista del Universo DC, pero en verdad otro de los factores determinantes de su popularidad fue la constante puja entre las fuerzas de Batman y Superman. A esta altura no tiene caso negarlo, a todos nos encanta verlos partiéndose sus mandarinas en gajos, mas no es por eso que estamos aquí. Hay una famosa frase que dice que detrás de todo gran hombre hay una gran mujer, aunque en este caso debemos decir que el Encapotado la tuvo siempre a su lado, y es que en esta realidad alternativa su relación con Selina se ha consolidado hace rato. Acá no hay histeriqueo ni tensión sexual, sino compañerismo y dedicación mutua. Aquí hay amor genuino y ver esto me llena de alegría, pues considero que lo peor que le pasó al Bativerso post-"Flashpoint" fue perder este romance, cosa que continuaré desarrollando en el próximo escalón de este podio.

#6: "Every time... He protests. Then... Gives in."


Si algo no me gustó de los New 52 fue cómo retrataron inicialmente a Catwoman pero, por sobre todas las cosas, lo que más me molestó fue que convirtieran su relación con Batman en algo meramente sexual. No me malinterpreten, el sexo es algo totalmente natural y que se disfruta mucho si uno sabe lo que hace y si se toman los recaudos necesarios, después de todo no salimos de un repollo ni tendremos el lujo de concebir a nuestros hijos en un tuvo de ensayo, el problema es que los editores de DC tiraron por la borda un romance de años para transformar al Murciélago y a la Gata en fuck buddies, un concepto simple y sencillamente inconcebible tratándose de ellos. Por fortuna, su vínculo ha evolucionado desde entonces y pudimos ver más de cerca sus verdaderos sentimientos, aunque todavía queda mucho trabajo por delante en ese sentido. Eso si, hablando desde el punto de vista artístico, la polémica secuencia de "Catwoman" v4 #1 donde ambos consuman su amor fue plasmada estupendamente por Winick y March, y eso no lo podemos negar.

#5: "Careful what you wish for."


Si bien "The Dark Knight Rises" formó parte de la aclamada trilogía de Christopher Nolan y Christian Bale, un sector del fandom la criticó duramente en muchos aspectos. Uno de los aspectos más criticadas fue la elección de Anne Hathaway como Catwoman pues su performance no se comparó con la de Michelle Pfeiffer en "Batman Returns" allá por 1992 y, si bien esto es cierto, en lo personal rescato su inclusión en la historia porque más allá de esto su personaje representaba la luz al final del túnel para nuestro héroe. Representaba la felicidad y la vida que merecía después de haberlo dado todo por Ciudad Gótica. Entre tantas idas y vueltas no hubo mucho tiempo para desarrollar su vínculo, aunque la mayoría de sus interacciones se sintieron bastante orgánicas y admito que reaccioné como fangirl cuando finalmente se besaron. Ruptura de espalda aparte, ese fue el momento que habíamos estado esperando durante toda la película y el que diga otra cosa es un mentiroso.

#4: "You can't deny there's something between us."


"The Cat and the Claw" es indiscutiblemente una de las mejores historias de "Batman: The Animated Series". Este capítulo doble introdujo a Catwoman en el Bativerso Animado en 1992 y de entrada puso sobre la mesa esa suerte de amorío platónico que siempre caracterizó a estos dos. En dicha aventura, Bruce y Selina unieron fuerzas para enfrentar a la organización terrorista conocida como Red Claw y fue allí donde surgió la chispa entre ellos. Tanta adrenalina, tanto peligro, tantas persecuciones y saltos por los tejados hicieron que eventualmente afloraran sus verdaderas intenciones cuando el Cruzado de la Capa salva a Isis, el gato de Selina, y ésta se lo agradece con un beso. A partir de allí quedó en claro que algo había. ¿Qué era? Quizás ni ellos lo sabían, pero algo había y eso era lo importante. Ésta fue sin dudas una de las mejores representaciones de la relación entre Batman y Catwoman pues aborda de manera bastante directa su afecto y aversión mutua, motivo por el que quedó grabada en el inconsciente colectivo de los fans junto a otros grandes momentos del legendario serial animado.

#3: "We've put all that cat-and-mouse behind us."


Todos alguna vez nos hemos cuestionado ciertas decisiones cuando se trata de nuestra vida amorosa, y Catwoman no es la excepción. En "Nightwing" v2 #52 (2001), Selina sueña cómo sería casarse con Batman pero al despertar se pregunta si eso realmente ocurrirá alguna vez. Frustrada por darse cuenta que lo que persigue es justamente un sueño, la Felina decide ir a hacer travesuras a Blüdhaven y termina topándose con Nightwing. Tras una pequeña aventura juntos, Dick se da cuenta que la intención de Selina era poner celoso a Bruce al coquetear con su "hijo mayor", aunque en verdad la joyita del número es la onírica secuencia inicial que no solo parodia la boda de Superman y Lois Lane, sino que tiene un final tan inesperado como lógico dados los antecedentes de los tórtolos. Este concepto luego fue retomado en la Tierra 2 de los New 52, donde el Enmascarado y la Mujer Gato contrajeron matrimonio e incluso tuvieron una hija, aunque también me gustaría que esto ocurra en la Tierra principal del Nuevo DCU. De seguro no será así pues hay muchos factores que juegan en su contra pero uno puede soñar, ¿no?

#2: "But a kiss can be even deadlier if you mean it."


¿Qué podemos decir sobre esta película que no se haya dicho antes? "Batman" hizo historia, eso nadie lo discute, pero "Batman Returns" nos regaló a una Catwoman ácida y feroz que se complementaba perfectamente con el turbio e inestable Encapotado de Burton. La ineludible atracción y la tensión carnal estuvieron a la orden del día y la locura de Selina le agregaba un picante muy especial a sus encuentros, mas en el fondo ésta era una relación condenada al fracaso. A diferencia de lo que hemos visto en incontables cómics, series animadas o películas, los muertos que Batman y Catwoman tenían en el placard eran demasiado pesados como para permitirles siquiera intentar tener una vida medianamente normal o un futuro juntos, producto de una Gotham que no perdonaba, aunque lo cierto es que el estar sentenciados a un amor virtualmente imposible era otra de las tantas especias que condimentaban su gloriosa dinámica.

#1: "We've done this dance for a long time. Too long. Aren't you at all curious?"


Si algo hemos visto no solo a lo largo de este Top sino de los 76 años del Bativerso es que Batman y Catwoman han tenido muchísimos momentos icónicos pero, si de besos famosos se trata, esta página de "Batman" v1 #610 (2003) es la primera imagen que se nos viene a la cabeza. En el marco de la saga "Hush", Jeph Loeb llevó las cosas a un nuevo nivel al explorar en profundidad la verdadera naturaleza de su vínculo. Esto hizo que el Murciélago y la Gata formalizaran su romance, pues la soledad y la desesperación de ambos era demasiado fuerte como para seguir negando que se necesitaban. Más allá de haber durado poco y nada, esto abrió las puertas a las historias que Paul Dini contaría más adelante en "Detective Comics", desarrollando todavía más esta relación de amor y confianza incondicional. Muy a mi pesar, como ya dije, los New 52 destruyeron el arduo trabajo de los estos guionistas, pero aún así tengo la esperanza de que algún día las cosas volverán a la "normalidad" y veremos de nuevo a la pareja que tanto añoramos.

Pues ahí lo tienen. Estos son, para mi, los diez mejores besos entre Bruce Wayne y Selina Kyle. ¿Ustedes están de acuerdo? ¿Agregarían o quitarían alguno? Háganme saber su opinión al respecto en la caja de comentarios. Nos leemos en breve. ¡Batisaludos para todos!

La San Diego Comic-Con está a la vuelta de la esquina y la catarata de exclusivas no se hizo esperar. Ya repasamos en nuestro Facebook algunas de las portadas y los juguetes Batmaníacos que debutarán en el evento comiquero anual más popular del mundo entero, pero ahora es turno del plato fuerte. Entertainment Weekly lanzó una edición especial en el marco de la Convención y obviamente lo más destacado fueron las nuevas fotos de "Batman v Superman: Dawn of Justice", donde no solo podemos ver al Hombre Murciélago y al Hombre de Acero, sino también a Ben Affleck como Bruce Wayne, a Gal Gadot encarnado tanto a Diana Prince como a Wonder Woman y a Jesse Eisenberg luciendo una fabulosa cabellera en su rol de Lex Luthor. Sin más que agregar, les mostramos las imágenes a continuación:

¡Mirá lo que está esa Trinidad, papá! 
El infaltable baile en la gala de beneficencia.
"Deberíamos besarnos para romper la tensión..."
"Yo tengo una Bati-Armadura y una Bati-Señar. ¿Vos qué tenés, Clark?"
No se preocupen, también lo veremos pelado.
Un Dios entren nosotros.
Ben Affleck y Zack Snyder charlando detrás de cámara.
"Batman v Superman: Dawn of Justice", la secuela de "Man of Steel", con Ben Affleck como Batman, Henry Cavill como Superman y Gal Gadot como Wonder Woman, se estrena el 25 de Marzo de 2016 en Estados Unidos y probablemente el 24 en Latinoamérica.

miércoles, 1 de julio de 2015

La banda de mercenarios conocida como La Morte ha puesto su ojo sobre BatGordon y la Bati-Fuerza de Operaciones Especiales del G.C.P.D. hará hasta lo imposible para protegerlo, aunque las cosas podrían no salir tan bien como nuestros héroes esperan. Típico, ¿eh?




"Detective Comics" #42 ya está disponible a USD 3.99.

Tim Drake continúa enfrentando nuevos retos en este dantesco mundo futurista en un desesperado intento por salvar al Universo DC.




"Batman Beyond" #2 ya está disponible a USD 2.99.

¡El duendecillo de la Quinta Dimensión sigue haciendo de las suyas!





"Bat-Mite" #2 ya está disponible a USD 2.99.

martes, 30 de junio de 2015

Reseña: "Batgirl" #41


El viento sopla aires de cambio en el Universo DC, donde las viejas identidades súper heroicas son reveladas e intercambiadas, dando paso a una nueva dinámica que, aunque seguramente no será duradera, no es por eso menos interesante.

Y esos aires de cambio han llegado a Burnside en la forma de un nuevo Hombre Murciélago envuelto en acero y al servicio del estado. ¿Su misión? Imponer la ley y el orden, incluso entre los vigilantes de Gotham. Dentro de este Bati-exoesqueleto está Jim Gordon, afeitado y atlético, ignorante de que la justiciera que está dispuesto a arrestar es su propia hija.

No los culparía de pensar que la historia en “Batgirl” #41 es básicamente “Batgirl vs Bat-robo-bunny” y en algunas partes lo es, pero este número más bien intenta ser “Barbara vs Jim”: una exploración de la relación entre padre e hija después de que el (ex) Comisionado pasara fuera de escena durante todo el arco anterior debido a los eventos de “Batman: Eternal”.

Lo que Snyder y Capullo estánhaciendo con Jim Gordon en la serie regular de Batman es una mina de oro para el equipo creativo de Batgirl. Gordon se presenta con un nuevo look en la puerta de Barbara y la chica no se toma bien el cambio, en especial la desaparición del bigote. Pero bigote o no, en el fondo Jim sigue siendo el mismo y su prioridad sigue siendo su hija, así que sin pensarlo dos veces le revela su nueva identidad como Batman, alegando que los peligros de su nuevo trabajo la llevarían a descubrirlo de una manera desagradable si él no se lo contaba primero. Poniendo a nuestra heroína en una encrucijada, pues ella ha vivido con un secreto similar durante años y jamás intento compartirlo con su padre.


Durante su etapa en el título, Gail Simone insinuó fuertemente que Gordon estaba al tanto de las actividades nocturnas de su hija, pero Cameron Stewart y Brenden Fletcher tiran eso por la ventana en pro de desbalancear la relación, cuando solo uno sabe que es el otro quien está al lado de la calle enfundado con orejas de murciélago y tratando de derribarlo… y con Livewire en medio.

La supervillana con poderes eléctricos proveniente de Metropolis aparece en Gotham por culpa de un culto de informáticos que intentan revivir a Digi-Babs (la malvada copia digital de la protagonista), pero cuando sus planes son fraguados por Batgirl y el nuevo Batman, éstos dejan detrás un recipiente que libera por accidente a la chica eléctrica de Ryker’s, donde Batman (Bruce, no Jim) la había colocado como un favor a Superman.

“Batgirl” #41 es el primer número en el que Babs Tarr delinea sus propios paneles y la diferencia con la forma en que Cameron Stewart construye una página se nota. Para comenzar el número de paneles decayó, cuando podía haber hasta 17 ahora el promedio es 6, y el arte mismo de Tarr se nota más suelto, relajado y por ende menos detallado. Eso sí, su rediseño de Livewire va acorde con la maravillosa moda del resto de la serie.


Es bueno ver a Jim y Barbara actuar como familia después de tanto tiempo. Es cierto que los roles que desempeñan dentro de Gotham los han puesto en conflicto más de una vez y nunca antes como ahora, en el que los dos luchan usando el mismo símbolo de un hombre al que respetaron. Aún así, la relación entre el (ex) Comisionado y su hija siempre se ha basado en el amor y el respeto mutuo. Aunque haya intercambio de puñetazos, esos serán los valores que prevalecerán.

lunes, 29 de junio de 2015

Esta semana publicaremos nuestra reseña de "We Are... Robin!" #1, pero antes queríamos tomarnos un momento para presentarles a sus protagonistas principales y que puedan conocerlos mejor de cara al inicio de esta alocada y refrescante nueva serie de DC Comics.


Duke Thomas.

16 años de edad. Concurre actualmente a la Escuela Secundaria West Robinson. Su promedio de calificaciones no refleja su verdadero potencial. Busca desafíos constantemente.

Sus hobbies incluyen juegos de cartas coleccionables, puzzles y películas. Muestra potencial como escritor, especialmente como poeta, aunque nunca lo admitiría.

Practicó atletismo el primer año del colegio. Luego practicó soccer pero lo expulsaron del equipo luego de una discusión con su entrenador. Tiene aptitudes para el atletismo pero no lo motivan las competencias, pues sus motivaciones son internas.

El actual paradero de sus padres es desconocido. Su padre adoptivo temporal es Raymon Mendez.


Riko Sheriden.

Nombre de usuario: R-iko.

16 años de edad. Concurre actualmente a la Escuela Secundaria Middletown North. Promedio de calificaciones de 4.2. Participó de la banda escolar en el primer año del secundario. Estudia teatro, pero se rehúsa a actuar. Se destaca en arte e Inglés y tiene problemas con matemáticas y ciencias a pesar de su excelente rendimiento.

Sus hobbies incluyen diseño de disfraces, costura, manga, anime, música, wing chun, kung fu san soo y cantar, aunque nunca lo haría fuera del confort de su cuarto.

Fanática de Batgirl.

Sus padres adoptivos son David y Rita Harris-Sheridan. Sus padres biológicos murieron en un accidente automovilístico. Riko, una beba por aquel entonces, sobrevivió de milagro sin un rasguño.


Daxton "Dax" Chill.

Nombre de usuario: DaxAtax.

17 años de edad. Concurre actualmente a la Escuela Secundaria Técnica Miller Varley. Promedio de calificaciones de 2.7. Tiene problemas de disciplina. Lo suspendieron dos veces: una por pelearse y otra por causar desorden en clases. Tiene problemas de asistencia. Carece de motivaciones e intereses. Muestra una increíble lealtad y dedicación para con sus amigos. Es un soñador.

Sus hobbies incluyen la mecánica, el motocross y el NASCAR. Toca (bastante mal) la guitarra. Breve miembro de Scuzzy Muff, una banda hardocre. La dejó para unirse a The Frown Clown, un grupo punk, pero un altercado con el cantante derivó en su separación.

Sus padres están [OMITIDO]. El paradero de su padre es desconocido. Su madre sufre de migrañas frecuentes a causa del excesivo consumo de alcohol. 


Isabella Ortiz.

Nombre de usuario: Robina.

17 años de edad. Concurre actualmente a la Escuela Secundaria Middletown South. Promedio de calificaciones de 3.2. Transferida a Gotham durante su segundo año del secundario. Se destaca en idiomas. Es bilinüe, pero también estudia Francés y Latín. Tuvo problemas de asistencia durante su segundo año del secundario. Se la creía envuelta en actividades de pandilla, pero finalmente probaron ser erróneas cuando su mejor amiga la mandó al hospital por no unirse a la agrupación Latin Kings. Reciente mejora académica.

Sus hobbies incluyen bailar, gimnasia, canto, judo y kick-boxing.

Sus padres son Umberto Ortiz y Maria Fernanda Santiago. Tiene un hermano mayor, Hector, y una hermana menor, Mia.


Troy Walker.

Nombre de usuario: TheTroyWonder.

17 años de edad. Concurre actualmente a la Escuela Secundaria Middletown South. Promedio de calificaciones de 3.5. Atleta estrella. Miembro de los Pumas de Middletown. Campeón dos años seguidos. Espera convertirse en pro eventualmente. Se destaca por demás de los demás alumnos y muestra interés en política, historia y filosofía.

Sus hobbies incluyen football, baseball, video juegos y cross-fit.

Sus padres son Stephen y Joyce Walker. Stephen Walker, un obrero, fue herido durante la Epidemia del Joker y recibe pensión por discapacidad.


Andre "Dre" Cipriani.

Nombre de usuario: Dre-B-Robbin.

17 años de edad. Concurre actualmente a la Escuela Secundaria Middletown South. Promedio de calificaciones de 2.5. Suspendido por pelearse y le llamaron la atención por conductas violentas y desobediencia. Es arrogante, tiene problemas emocionales y problemas de manejo de la ira. Podría destacarse en matemáticas pero no muestra interés.

Sus hobbies incluyen MMA, boxeo, novelas basadas en crímenes reales, ciencia forense y cocina. De chico era un prodigio pianista, pero abandonó completamente la música tras la muerte de su padre.

Sus padres son Gianfranco Cipriani (fallecido) y Angela Mancuso. Su padre, un hombre que siempre luchó por lo que quiso, era miembro de la Familia Maroni y fue asesinado por los Falcone cuando Dre tenía 8 años.

Pues bien, ¿qué opinan de esta propuesta ahora que conocen a los cabecillas del llamativo ejército urbano de Robins? Personalmente estoy muy emocionado por lo que este título nos depara y espero que ustedes también, porque de buenas a primeras se ve prometedor.

sábado, 27 de junio de 2015

Vengo hace días pensando en el modo adecuado para comenzar con esta reseña, y hasta última instancia no la había encontrado, pero ahora me puedo decir: ¿Qué mejor que un resumen de la trayectoria de Grant Morrison? Digo, para que tengamos una dimensión de lo que aquí vamos a encontrar.

Devenido de Glasgow (Escocia), el pelado loco ha lanzado desde los años '80 grandes exponentes del Noveno Arte, aunque entre su bibliografía se encuentran obras tan amadas como odiadas, dada la naturaleza controvertida y arriesgada de ellas. En el género superheróico, más puntualmente, nos ha ofrecido historias de lo más oscuras como Arkham Asylum A Serious House on Serious Earth, hasta magia en estado puro como en All Star Superman y cómics complejos, como es el laberinto que supone para muchos Final Crisis. Está claro que cada nuevo proyecto que se anuncia de él genera gran expectativa pues, a pesar de la polémica, el eco es bastante grande y no hay quién esté indiferente, y claro, The Multiversity no fue la excepción a la regla, pero, ahora que ya llegamos al capítulo final y tenemos toda la obra leída estamos en posición de analizar si soportó y alcanzó el listón alto con el que cargaba, y si es otra gran obra de Morrison o no. ¿Será? Descúbranlo a continuación.

Multispoilers a continuación.


 Todos más o menos deberían de tener en claro, a esta altura, lo que uno debe esperar al ser el número final de una historia del guionista escocés, y más tratándose de las connotaciones de la serie. Y en nuestras manos lo tenemos, un climax que no cierra del todo los enigmas, que aprovecha para abrir otros interrogantes, un final abierto, y además seguir mostrando el grandioso potencial del Multiverso, ¡y está perfecto! ¡No podíamos esperar menos! 

 Morrison aprovecha los "primeros compases" del tebeo para explorar algunos universos que no tuvieron espacio en ediciones anteriores y, aunque lo hace muy superficialmente, podemos ver la profundidad y fidelidad de cada uno, así como su frescura indiscutible. Por ejemplo, tenemos un brillante Super Etrigan del meta-mago del caos-escritor, y, lejos de ser muy transgresor, resulta interesante como se lo emplea. El viaje prosigue por Tierra-18, territorio far west, algo freak, sinceramente. En fin, no son detalles trascendentales en sí, pero a veces se agradece también el hecho de bajar un poco el volumen del ritmo trepidante que se estaba llevando, para luego darle un empuje aún más fuerte.

 Obviamente, también se cierran algunas sub-tramas que se fueron desarrollando a lo largo del evento, aunque sus giros finales resultan algo predecibles. Quizá la palabra "predecibles" tampoco les haga justicia, ya que los desmerecen un poco, sino que más bien son bastante "lógicos" y evidentes si se estuvo prestando la suficiente atención. Por ejemplo, cierra la historia de los Doctores Sivanas, sociedad que, sin mucha sorpresa pero siendo un final satisfactorio, se termina auto-destruyendo por decirlo de alguna manera por las ambiciones personales de cada doctor.

 Por otro lado, otra tramoya que se venía hilando a través de las entregas, tal como es la de los mini-superhéroes de la Tierra-42, de los cuales los otros héroes ya se habían enterado que guardaban un extraño secreto gracias al mismo Guidebook que llegó a nuestras tiendas. En este climax descubrimos por fin que ellos en realidad son infiltrados de los Gentry, razón por la cual éstos siempre se enteraban de sus movimientos y hasta recibieron ataques en la Atalaya del ex-monitor Nix Uotan. Como decía, el desenlace transcurre sin mucha sorpresa, pero sigue siendo un singular y original jugueteo con la cuarta pared.

 No obstante, también hay cosas que quedan colgadas en el aire. ¿Recuerdan (y haciéndole mención nuevamente) el Guidebook? Bien, en ese número se nos insinuó que detrás de todo esto estaba Darkseid luego de su muerte... Lo que también nos significaba un quilombo temporal teniendo en cuenta que Darkseid no estaba muerto, a menos que se refieran a la misma Final Crisis, del mismo autor de turno, lo que tiene sentido. Okay, si bien nada de lo que pasa en estas páginas anula eso, tampoco nos explica esas dudas que nos quedaron ni se vuelve mencionar el tema, lo que nos da a entender que mucha importancia no tenía para esta historia y no sirve más que para atar cabos del anterior mega-evento del escocés y preparar el terreno para los planes editoriales venideros.


 Pero el plato fuerte es la batalla final entre el grupo de super héroes formado inicialmente, entre los que se destacan el Superman de la Tierra-23, Captain Carrot y Red Racer, contra el corrupto Nix Uotan y el ejército de los Gentry. Todo se desenvuelve entre caos y con un ritmo trepidante, que es difícil de seguir mas resulta entretenido y fresco, por lo que más allá de los conceptos místicos y esotéricos empleados, resulta calificar como un muy buen cómic mainstream. Nos vamos maravillando hasta que terminamos en una magistral escena donde Red Racer, un Flash-nerd y admirador de todos los personajes que ahí lo rodean, va a reclutar en cuestión de segundos a distintos Flash del Multiverso para detener a Nix Uotan. Esa última escena no solo es maravillosa en su ejecución, sino que es un lindo homenaje a esa historia de la Edad de Oro que sirvió de inspiración para la que ahora estamos leyendo, en la que por primera vez se implementa el concepto de las realidades paralelas ya que el velocista más conocido de DC descubre que tiene la capacidad de viajar a través de ellas.

 Ya con Nix Uotan fuera de su posesión y con los Gentry derrotados, los protagonistas de la ocasión se disponen a pisar Tierra-7, la cual se encuentra destruida, y se encuentran con lo que, se supone, es su batalla final, aunque ambas partes están de acuerdo en que no es hora de pelearla porque a fin de cuentas, y si hay algo que hemos aprendido en el paso del tiempo es que, la historia de los superhéroes jamás terminará. The Multiversity #2 cierra con la fundación de la Justice Incarnate, la nueva policía del Multiverso y con la posibilidad de que ésta visite la Tierra donde se escriben sus respectivas aventuras, la nuestra. Por otro lado, Nix Uotan, que con su Tierra nativa destruida ahora reside en la que lleva la numeración 0 (o sea, la de The New 52!), cierra su copia de Ultra Comics, tebeo que guarda una maldición que bien conocemos, y por lo tanto posiblemente esta acción condene a este mundo...

 ¿Qué conclusiones podemos sacar entonces? De este final hay sentimientos encontrados. The Multiversity se promocionó como un cómic "accesible" (para lo que es el estándar de Grant Morrison), pero leyendo este capítulo puntualmente me doy cuenta que para este guionista lo "accesible" no existe. Sin vacilar puedo afirmar que es imposible leerlo sin tener conocimiento previo del guionista, sus ideas metafísicas del Noveno Arte, así como sus prácticas con el ocultismo y la magia del caos. En cuanto al desenlace, depende del criterio de cada uno. Es fiel al estilo del dolape escocés, pero los que no sean tan acérrimos al escritor puede que sientan una sensación a nada. Claro ejemplo es cuando nos pusieron la supuesta ante-sala del combate definitivo que finalmente no vimos, eso es jugar con las leyes naturales y los clichés de la industria, la cual es otra manera de atravesar la Cuarta Pared y, a pesar de que eso es una muy buena idea, nos deja con ganas de ver un verdadero climax. A veces funciona muy bien, como en All Star Superman o JLA: Earth-2, y otras veces no tanto, más que nada cuando Morrison se ceba y comienza a entrelazar demasiados conceptos, sin terminar de explicar o exponer bien ninguno, y haciendo que todo sea confuso y muy libre a la interpretación de cada quien.

 Y sobre la serie en general, bueno, es una linda carta de amor a la industria que tanto amamos. The Multiversity regala, a fin de cuentas, montones de nuevas realidades listas para ser exploradas por otros guionistas, y hasta deja algunas de las 52 Tierras existentes "en blanco" para que otras mentes sigan aportando nuevas ideas al Multiverso. Sí, es cierto lo que muchos dicen, el argumento no fue tan sólido, y había una expectativa sobre ese aspecto, pero el viaje que nos propone hace de ésta una lectura obligada. Y es que, en este viaje mencionado, navegamos entre Tierras interesantísimas. Para mencionar dos ejemplos claros, Pax Americana Ultra Comics ya son grandes exponentes en el género e indiscutiblemente de lo mejorcito que hemos leído en estos últimos años. Todo eso sumado a la meta-narrativa con la que se desarrolla todo, sello morrisoniano que no vamos a encontrar en ningún otro lugar y que jamás envejece, por el contrario, solo se va perfeccionando.

Puntaje final: 8 de 10.

viernes, 26 de junio de 2015

THIS CONTEST ENDS NOW

Título: Bargains (#7); Broken (#8)
Escritor: Brian Buccellato
Arte: Mike S. MIller
Colores: J. Nanjan

Ustedes que ya se han leído La Ilíada y están atentos a los paralelismos entre aquella justa de tiempos pretéritos y la encarnizada contienda de nuestros días, seguramente habrán disfrutado con los dos números de “Injustice: Gods Among Us” que vamos a reseñarles a continuación. Porque en ellos encontramos la misma figura del combate entre dos individuos representantes de cada falange y cuyo resultado en la arena determinará el triunfo de uno y la derrota del otro.
Y como sé que debe haber unos cuantos remolones entre ustedes que con suerte han leído el cómic y se retiran silenciosamente ante un texto de seiscientas páginas… y sin dibujitos, resumiré a grosso modo los acontecimientos de los capítulos #7 y #8 para que no nos perdamos entre tanto músculo y frases para el bronce.
En un recurso que ya se va volviendo costumbre en “Injustice” —no abuses, Brian—, son raccontos los que nos están contextualizando en los hechos actuales.
Vemos a Luthor, parte de un triángulo algo imposible —como Moe Sislack pretendiendo inútilmente a Marge Simpson—. Hasta que una llamada de Batman Barbanegra lo saca de sus cavilaciones y nos lleva a pensar si los protagonistas de “Injustice” se van a dedicar todo este año a pedirle asesorías morales al pelón, que en el #8 es Superman —¡y en otro racconto!— quién acude a la consulta del Doctor Corazón.


La respuesta de Luthor a Batman, tan ambigua como lo eran los oráculos griegos —y no podemos evitar sospechar que hay cierta intencionalidad en Buccellato al desarrollar este nuevo paralelismo entre épica clásica y épica comiquera—, lleva al Encapotado de Gotham ante Ares para decirle que sí, lo que lleva a Ares a hablar con su mami Hera, quien, a su vez, va a hablar con Hyppolita… Lo que nos lleva justo a tiempo a las afueras del Justice Hall, para escuchar cómo cada bando elige campeón para resolver la disputa.
Del lado de Superman, obviamente, es él mismo quién se presenta. Y del lado de Batman… ¡oh!, ¡ah!, gran sorpresa y la mejor expresión de Sups que he visto en mucho tiempo —y que debe ser la que tiene desde que leyó en su serie regular que usó el Flare y ahora es un tipo con t-shirt dos tallas menor y a bordo de una moto buscando la Truth—. Batman, pillín, elige nada más y nada menos que a Wonder Woman.


Momento que queda en suspenso hasta el #8 donde somos recibidos —¡era que no!— por un nuevo racconto que nos sitúa en las afueras de la oficina de Luthor con una magnífica imagen de Superman flotando en el aire —¡bravo, Miller! Entre tanta pelea callejera, da gusto que nos recuerden que los protagonista alguna vez tuvieron dignidad—.
En la antigua Grecia, esa poblada de sátiros y ninfas correteando por los bosques, los oráculos eran lugares sagrados donde gentes de todo tipo —en especial, reyes— acudían por consejo.
El más famoso era el de Delfos, auspiciado por el mismo Apolo —de hecho, la isla era un erial hasta que el carabonita nació allí y mató a una serpiente—, donde Phytia, la pitonisa —¿ven la relación? Apolo mata serpiente pitónPitonisa… Así eran estos locos griegos— se sentaba sobre los efluvios de una grieta en la tierra, caía en trance y daba el vaticinio.
Pero sus pronósticos eran de significado tan incierto que, no importaba lo que pasase, la pitonisa siempre podía decir “es que me mal interpretaste”.
El caso más notorio es el del rey Creso de Lidia que envió a consultar el Oráculo de Delfos ante el avance amenazador del rey Ciro de Persia. La pitonisa le contestó que si conducía su ejército hacia el Este para enfrentar al invasor, destruiría un imperio. ¡Y así fue! Solo que el imperio destruido fue el suyo propio, tras ser derrotado por los persas…
Otro nombre que se le daba a las pitonisas era el de sibilas, y por ello hoy en día se le llama hablar sibilinamente cuando uno no es claro en sus dichos. Griegos
El asunto aquí es qué papel va a jugar Luthor en un futuro cercano. Su registro de antecedentes no es el más limpio que se pueda encontrar en ninguna de las Tierras del Multiverso, y sus palabras siempre son aviesas, escondiendo una segunda intención. ¿Por ello nos lo pinta Buccellato como el consejero de Sups y Batsy?


Con intención o sin ella, la verdad es que, tras unas páginas, volvemos a encontrarnos con el Hall of Justice y todos los personajes a punto de romperse las narices a trompadas. Superman es el campeón de su facción y Wonder Woman —gracias a la jugada de B.— es la campeona del otro lado. Ahora sólo queda esperar que suene la campanilla para el primer round.
A poco de comenzar La Ilíada —más precisamente en el Canto III—, Menelao, esposo de Helena, reta a Paris a batirse en duelo para definir al vencedor —recuerden que la acción está situada tras diez años de sitio—. El príncipe troyano, que es un cobarde de primera, retrocede y es su propio hermano, Héctor, quién lo increpa —“ ¡Miserable Paris, el de más hermosa figura, mujerie­go, seductor! Ojalá no te contaras en el número de los naci­dos o hubieses muerto célibe. Yo así lo quisiera y te valdría más que ser la vergüenza y el oprobio de los tuyos!” (versos 39-44)—, tras lo cual lo empuja al campo de batalla.
Si alguno está pensando en la película Troya, mejor quédese callado y no pase por tonto. En la realidad no hollywoodense, Paris tiembla y es fácilmente derrotado por Menelao. Y sólo se libra porque Afrodita, la diosa del amor, le envuelve en una nube y le traslada a su dormitorio, al lado de la suelta de cascos Helena. Menelao sobrevivirá hasta ver caer la ciudad y volver a su tierra con su esposa, quien más tarde dirá, toda suelta de cuerpo, que su “corazón se alegraba, porque ya ansiaba regresar rápidamente a mi casa y lamentaba la obcecación que me otorgó Afrodita cuando me condujo allí lejos de mi patria, alejándome de mi hija, de mi cama y de mi marido, que no es inferior a nadie ni en juicio ni en porte.» (La Odisea, Canto IV)
En “Injustice”, donde los protagonistas son todos redomados héroes, pero tienen menos honor que el quejica Paris, en vez de comenzar la justa, se enfrascan en una pelea de lo más ordinaria que sólo el rayo del poderoso Zeus detiene.


Entonces sobreviene el real enfrentamiento. Dos verdaderos dioses que caminan entre nosotros. Superman contra Wonder Woman. Y aquí el encuentro más nos recuerda el enfrentamiento entre Aquiles y Héctor, que cierra La Ilíada.
Al igual que Aquiles, Superman lucha por prevalecer, por prolongar su gobierno, su nombre —Aquiles alcanzaría la fama eterna, pero una corta vida—. Y Wonder Woman, al igual que el noble Héctor, se ve obligado a luchar por el honor, por una causa mayor, aún a pesar suyo.
“Injustice” ha girado entre dos entes: Superman y Batman. Son sus actos y sus motivaciones los que han determinado la gran mayoría de los acontecimientos. Superman, en ese sentido, es Paris que ha raptado a la libertad. Y Batman es Menelao que lucha por recobrarla. Pero los esfuerzos de Batman siempre han sido inútiles porque Superman tiene la protección de su invulnerabilidad, como si una diosa pudiese apartarlo del peligro.
Pero ahora, al final de estos dos capítulos de “Injustice”, los tipos y los antitipos se han desplazado para mostrarnos otro enfoque de esta guerra injusticiera. Quizá una indicación de que hay motivos ocultos que recién ahora empezarán a aflorar. Tal vez el juego sibilino de alguien en las sombras que, vez tras vez, ha estado en uno u otro bando, influenciando y cambiando, quizá, el curso de la historia. Ahora, Superman es Aquiles y Wonder Woman, Héctor. Y sus motivaciones son la fama y la ciudad. El yo, y los otros. ¿Qué facción prevalecerá?



Quizá sea momento de prestar oídos sordos a los oráculos que hacemos y simplemente sentarnos a disfrutar de la pelea entre Sups y WW. Que eso también es otra opción… y más divertida.